رفتن به نوشته‌ها

جولیوس ایستمن آهنگساز Gay Black به جریان اصلی جریان پیدا می کند

احیای روزافزون جولیوس ایستمن در سراسر جامعه موسیقی جدید در چند سال گذشته ، به ویژه از عقاید ، اجتناب ناپذیر به نظر می رسد. دشوار است بتوان هنرمندی را یافت که بسیاری از مسائل روز ما را شخصی سازی کند – زندگی سیاه ، ماده LGBTQ ، بی خانمانی ، نابرابری درامد ، بهداشت روانی ، اعتیاد ، شما آن را نامگذاری می کنید.

ایستمن ، آهنگساز ، خواننده ، پیانیست ، رقصنده و طراح رقص ، فوق العاده با استعداد ، حضور مغناطیسی و حس چسبندگی تئاتر داشت. او با افتخار و تحریک آمیز سیاه و همجنسگرا بود. او می تواند – شخصاً و در هنر خود – دوست داشتنی و گیج کننده باشد. فرقی نمی کرد شما سفیدپوست باشید یا سیاه پوست ، صاف یا همجنسگرا: او برای هر یک از ما چیزی در آستین داشت. هیچ کس با ایستمن راحت کار نکرد. چه از طریق عناوین تکان دهنده بسیاری از قطعاتش یا روابطش با دوستداران و همکاران عزیز ، او بسیاری از اشکال تعصب را به چالش کشید.

ایستمن ، که در سال 1940 متولد شد ، مانند ستاره ای دنباله دار با ذوق تماشایی برخاست و به همان اندازه خیره کننده شعله ور شد و در 50 سالگی در تاریکی – بی خانمان و تنها – درگذشت. موسیقی او – آنچه از آن باقی مانده است (چیزهای زیادی از دست رفته است ، همه چیز آشفته است) – نیاز به تلاش های بازسازی هرکول دارد. زندگی او یک فیلم مستند یا بیوگرافی در انتظار وقوع است.

همیشه بیگانه و بیگانه ، به نظر می رسد ایستمن غیرقابل کنترل به عنوان یک موسیقی خارجی خارج از کشور باقی بماند. او خیلی سخت و آزار دهنده است. دنباله دارها می آیند و دنباله دارها می روند. یا آنها؟ در یک سری وقایع قابل توجه ، احیای ایستمن به طور شگفت انگیزی مد روز شده است.

گروه موسیقی جدید لس آنجلس Wild Up روز جمعه ضبط هیجان انگیزی را با برچسب New Amsterdam با عنوان “Femenine” به طور جدی چالش برانگیز ، بی وقفه و تکراری Eastman منتشر کرد. جلوه باشکوه این اجرا به حدی است که بلافاصله چشم انداز را تغییر می دهد و امکانات جدیدی را برای پذیرش گسترده و گسترده موسیقی ایستمن نشان می دهد.

این در حالی است که اعلامیه فیلارمونیک لس آنجلس در مورد برنامه موسیقی مجلسی رایگان ترکیبی Eastman با مینیمالیست معنوی محبوب استونیایی Arvo Pärt در فورد در 3 آگوست. دو هفته بعد ، ایستمن در برنامه ای با یک اروپای شرقی دیگر جفت خواهد شد Henryk Górecki ، عرفان مینیمالیست ، در جشنواره دیگری ، Proms در لندن.

غیر منتظره ترین این خبرها این بوده است که فیلارمونیک نیویورک اولین اجرای حرفه ای سمفونی شماره 2 دلهره آور ایستمن – “دوست م –من: عشق دوست عاشق را برای معشوق” – در کشو پیدا کرده و بازسازی شده است. این سمفونی بخشی از یک سری کنسرت مشترک مشترک در ماه فوریه خواهد بود که توسط مدیر موسیقی ارکستر ، Jaap van Zweden اداره می شود و با بتهوون و برلیوز افتتاح می شود.

اما برگردیم به “Femenine” که Wild Up سه سال پیش در کنسرت های عصر دوشنبه و پنجشنبه شب دوباره در خارج از منزل در مرکز هنر Segerstrom در کاستا مسا اجرا کرد تا نسخه جدید را تبلیغ کند. این در سالهای امیدوار کننده ترین ایستمن ، زمانی که او عضوی از یک صحنه موسیقی جدید و شکوفا در دانشگاه بوفالو دانشگاه ایالتی نیویورک بود ، نوشته شد. ایستمن – که در ایتاکا ، نیویورک بزرگ شد و در انستیتوی کورتیس در فیلادلفیا تحصیل کرد – هر کجا که می رفت و هر کاری که می کرد سرش را برمی گرداند.

او یک خواننده فوق العاده بود که در سری موسیقی جدید فیلارمونیک لس آنجلس تحت سرپرستی زوبین مهتا آواز می خواند. او با پیر بولز و فیلارمونیک نیویورک ظاهر شد. او برای اجرای جذاب فیلم “هشت ترانه برای یک پادشاه دیوانه” ساخته پیتر ماکسول دیویس نامزد دریافت جایزه گرمی شد. وی با استفاده از اثری با عنوان “Stay on It” که به مینیمالیسم فرمالیست آن لحظه ضربه بداهه پردازی جاز-پاپ را زد ، تور اروپا را به انجام رساند و جمعیت را تشویق کرد.

“Stay on It” که اخیراً ضبط کننده ضبط کننده ای از یک موسسه دیگر L.A. ، Jacaranda است ، دستیابی به موفقیت Eastman بوده است. او به شدت یک چهره ملودیک را با وحشیانه تلطیف می کند که یک جلسه تحریک غیر قابل تحمل را تحریک می کند. در عوض ، او دفاع شما را با انبوهی از مواد جدید شکسته و شما را در برابر آنچه که به نوعی معنویت موسیقی تبدیل می شود ، باز می کند.

“Femenine” این روند را بیشتر ادامه می دهد. این در اصل بخشی از یک دوگانگی بود ، در حالی که “مردانه” همزمان پخش می شد ، اما این یکی از بسیاری از امتیازات از دست رفته ایستمن است. زمانی او هنگام زندگی در نیویورک به دلیل پرداخت نشدن اجاره از آپارتمانش بیرون رانده شد. او هرگز به زحمت نمرات خود را جمع نکرد. او با داشتن دارایی یا اغلب موارد ضروری اذیت نمی کرد. او در یک مأموریت مسیحی و در نهایت خود ویرانگر بود.

مستنداتی که ما از “Femenine” در اختیار داریم یک امتیاز کاملاً بی نقص و ضبط شده بایگانی شده توسط S.E.M است. گروهی که ایستمن عضو آن بوده است. درباره آن عملکرد در آلبانی ، که شامل دانشجویان محلی بود ، اطلاعات زیادی در دست نیست. ایستمن در اولین نمایش در بوفالو یک سال قبل ، در حین اجرا سوپ تهیه و سرو کرد و لباسی به تن کرد.

چیزهای افتضاحی برای اجرا در اختیار مجریان قرار گرفته است. در ابزار دقیق و تعداد مجریان جای آزاد است. کنار هم قرار دادن یک اجرا نیاز به انواع خلاقیت های لازم برای تحقق نمودار جاز یا نسخه خطی قرون وسطایی دارد. این باید قابل شناسایی Eastman باشد ، اما همچنین باید دارای هویت یک مجری باشد.

Wild Up ، به رهبری کریستوفر رونتری ، روایتی را اضافه می کند که می توانید برای دنبال کردن عملکرد آن ، به 10 بخش از “Femenine” عناوین اعطا کنید ، از جمله “ایجاد الگوی جدید” “Be Thou My Vision” و “Pianist Will Interrupt Must” برگشت.” آنها را بگیرید یا همانطور که ترجیح می دهم آنها را ترک کنید.

این تنها ضبط “Femenine” نیست. اکنون تعداد کمی وجود دارد و همه جسور و قدرتمند هستند. با این حال ، Wild Up در گرفتن گستردگی گسترده موسیقی Eastman فراتر از همه موارد دیگر است. کنه ریتمیک تکراری که همه چیز را شروع می کند و هرگز کاملاً از بین نمی رود ، در اینجا به عنوان دعوت به خواب شنیده می شود. این صدای بیرون رفتن از خودتان است.

معنای آن این است که آنچه به دنبال آن می آید (و پسر ، چیزهای زیادی را دنبال می کند) برای من نیست که بگویم بلکه برای هر شنونده ای است که به صورت جداگانه درمی یابد. این جستجو مهم است. و این ممکن است منجر به تکان دهنده ترین جنبه تکان دهنده ایستمن شود. جستجوی او برای خود و مهاجرت معنوی منجر به سقوط وی شد و باید به یک داستان هشدار دهنده تبدیل شود.

ایستمن ممکن است به خاطر یک سیاه پوست همجنسگرای مورد استقبال قرار گرفته باشد ، جامعه ای کاملا سفید ، اگر از نظر جنسی سیال باشد ، موسیقی جدید ، اما این فقط به نظر می رسد که پایه و اساس وضعیت خارجی او است. اینکه شخصاً مورد قبول واقع شود ، موضوع این نبود. از نظر ایستمن ، فرهنگ جدید موسیقی آنودین که به عملکرد خارج از هویت شخصی خود افتخار می کند ، همان چیزی است که نیاز به تغییر داشت.

ایستمن را به خوبی به یاد می آورم که در اواخر دهه 1980 در مرکز تاور رکوردز در نیویورک کار می کرد. من در نیویورک زندگی می کردم و مرتباً به مفاخر می رسیدم که می آمدند با جولیوس به پاتوق و معاشرت بپردازند. ژولیسی که با آن روبرو شدم مردی شیرین ، حتی فرشته ای بود.

اما فرشتگان همه بینند. ایستمن به طرز وحشیانه ای مستقیم و برخوردها ثابت شد. او بدنامانه عناوین وحشی را برای چندین پیانو با عناوین التهابی با استفاده از کلمه N (“Crazy N -” و “Evil N -“) عنوان کرد. او می خواست جایی برای پنهان شدن نباشد ، و هیچ جایی برای پنهان شدن خودش نگذاشت.

یک منبع اساسی در مورد Eastman کتاب “Gay Guerilla” است که توسط Renée Levine Packer و Mary Jane Leach تنظیم شده است. در این کتاب ، ند سوبلته – دوست نزدیک ایستمن در نیویورک ، آهنگساز ، گیتاریست و موسیقی شناس – با درکی اظهار داشت که “جولیوس فقط به دنیای موسیقی سفید قرض می داد.”

در پایان ، او فقط به دنیا وام گرفت. او در هیچ جایی قرار نمی گرفت. او در نهایت تقریباً همه را از خود دور کرد. به نظر می رسد او فراتر از کمک بوده است. به روشی کوچک ، سعی کردم من به او گفتم موسیقی او باید شنیده شود. او نیاز به ضبط داشت. من او را به ناشری معرفی کردم که علاقه فوری داشت. من به عنوان یک همکار در وال استریت ژورنال در آن زمان ، پیشنهاد نوشتن نمایه ای از او را به امید آوردن کار و داستان او برای مخاطبان گسترده تر از صدای دهکده (یا گاهی اوقات نیویورک تایمز) ، جایی که ممکن است بررسی شود او گفت مطمئنا اما بدون شک بوی مشکلی می داد.

سپس ناپدید شد. هیچ کس نمی دانست چه اتفاقی برای او افتاده است. یک سال بعد فهمیدیم که او بر اثر نارسایی قلبی درگذشت ، نیمی از گرسنگی ، امتناع از کمک.

اکنون به ما بستگی دارد که ایستمن و موسیقی او را در کنار هم قرار دهیم. Wild Fans “Femenine” یک مکاشفه است. شنیدن آن مانند این است که برای اولین بار “در C” از تری رایلی را بشنوید. این چیزی است که لازم است ، در هر قلمرو موسیقی فقط ، به یک احساس محبوب تبدیل شود. همچنین اولین ضبط شده توسط چندین ضبط Eastman New Amsterdam توسط گروه است. دنباله دار دوباره به چشم آمده و شاید برای همیشه.

جولیوس ایستمن در کنار دیگر S.E.M نشسته است. اعضای گروه

جولیوس ایستمن ، همراه دیگر موزیسین های S.E.M ، رفت. گروه: روبرتو لانری با کلارینت ، یان ویلیامز با سازهای کوبه ای و پتر کوتیک با فلوت.

(© جیم تاتل / تصاویر Bridgeman)

منتشر شده در Classical Music