رفتن به نوشته‌ها

Indie Focus: تاریخچه فیلم در “مانک” زنده می شود

سلام! من مارک اولسن هستم به نسخه دیگری از راهنمای میدانی منظم خود در دنیای فقط فیلمهای خوب خوش آمدید.

این هفته اعلامیه غافلگیرکننده ای از طرف برادران وارنر مبنی بر اینکه همه فیلم های اکران شده آن در سال آینده ، از جمله “تپه ماهور” و “ماتریکس 4” ، به صورت همزمان در سینماها و پلت فرم پخش HBO Max منتشر می شوند ، طبق همان استراتژی اعلام شده برای اکران آینده Wonder Woman 1984. در روز کریسمس

اینکه این یک تغییر دائمی در پویایی بین استودیوها و سینماها است ، باید منتظر بماند. همانطور که کارولین بلک وود ، مدیر عامل گروه تصویری برادران وارنر ، به رایان فاوندر گفت ، “این یک راه حل موقتی برای COVID است. ما می دانیم که بازار ایالات متحده بیشترین چالش را دارد. با دانستن این موضوع و دانستن اینکه ما کاملاً به تئاتر پایبند هستیم ، سوال ما این بود که چگونه می خواهیم از پس این کار برآییم و پویایی ایجاد کنیم که بتواند به نفع همه ذینفعان باشد؟ “

در این هفته همچنین اعلام پادکست آینده “پاکت نامه” به میزبانی من و همکارم در تایمز ، ایوان ویلارئال برگزار شد. هر هفته مصاحبه با چهره های جالب توجه ترین فیلم های سال برگزار می شود. این پادکست هفته آینده با سه قسمت آغاز می شود که شامل مکالمات با آنیا تیلور-جوی برای “The Queen’s Gambit” ، جورنی اسمولت برای “Lovecraft Country” و اندی سامبرگ برای “Palm Springs” است. در خبرنامه پاکت ما ثبت نام کنید تا از آخرین قسمت ها ، به علاوه موارد بیشتر درباره فصل جوایز ، نکات برجسته دریافت کنید.

ما از ارائه یک رویداد رایگان نمایش مجازی با درام عاشقانه وجودی “Wander Darkly” به نویسندگی و کارگردانی تارا میله و بازیگرانی چون Sienna Miller و Diego Luna بسیار هیجان زده هستیم. RSVP اینجا را کلیک کنید تا فیلم را بین 7 دسامبر و 9 دسامبر پخش کنید و سپس در 9 دسامبر به یک پرسش و پاسخ اختصاصی با Miele و Miller دسترسی پیدا کنید.

از این خبرنامه لذت می برید؟ مشترک شدن در لس آنجلس تایمز را در نظر بگیرید

پشتیبانی شما به ما کمک می کند تا اخباری را که بیشترین اهمیت را دارند ارائه دهیم. مشترک شوید.

‘مانک’

اولین فیلم بلند سینمایی به کارگردانی دیوید فینچر در مدت شش سال ، “مانک” یکی از مورد انتظارترین فیلم های سال است ، مهمترین دلیل آن این است که یک لحظه مهم در تاریخ فیلم را لمس می کند. با فیلمنامه ای که به پدر فینچر ، جک ، که در سال 2003 درگذشت ، نسبت داده می شود ، داستان این داستان است که چگونه نویسنده هرمان مانکیویچ برای نوشتن پیش نویس اولیه “Citizen Kane” برجسته اورسون ولز آمد. در این فیلم با بازی گری اولدمن در نقش مانکیویچ ، آماندا سیفرید در نقش ماریون دیویس و چارلز رقص در نقش ویلیام راندولف هرست نیز حضور دارند. شاید تعجبی نداشته باشد که فیلمی درباره نویسندگی و فیلم ها از نویسندگی بسیار خوبی در مورد این فیلم الهام گرفته است. این فیلم در حال حاضر در سینماهای منتخب جایی که باز هستند بازی می کند ، اکنون در Netflix جریان دارد.

فینچر با گلن ویپ در مورد آنچه در کار با گری اولدمن در نقش اصلی خواستار دوست داشت صحبت کرد. “تجربه من با گری این است که او تقریباً کاملاً رکیک است. در مورد مانک به عنوان یک شخصیت احترام زیادی قائل بودند زیرا بیش از هر چیز ، او به انسان بودن احتیاج داشت. شما نمی توانید فقط یک شخصیت را با تمام بهترین سوالات بارگیری کنید. شما باید بفهمید که چرا مردم از او ناامید شده اند. و بسیاری از بازیگران ، بدون گفتن آن ، ممکن است بخواهند اعتیاد به الکل را کاهش دهند ، زیرا این کمی بیش از حد واقعی است. با این حال او را دیوانه وار انسانی می یابید زیرا گری فقط این شجاعت تعهد را لرزاند. “

برای روزنامه تایمز ، جاستین چانگ این فیلم را “بسیار داستانی در مورد اختلافات طبقاتی و درگیری با منافع خارج ، افراد خارجی و خودی ، تلاش و جاه طلبی ، خلق و تألیف و هیجان و تنهایی باهوش ترین مرد بودن در اتاق نامید. این یک لایحه دوگانه Mank-and-Mark جذاب و ویژه را با “شبکه اجتماعی” Fincher ایجاد می کند ، که به طور تصادفی به عنوان “Citizen Kane” از بیوگرافی های tech-whiz مورد استقبال قرار نگرفت. اما در حالی که “مانک” برخی از همکاران اصلی Fincher (از جمله سردبیر ویراستار کرک باکستر و آهنگسازان ترنت رزنور و آتیکوس راس) را به اشتراک می گذارد ، کاملاً برابری لحظه به لحظه یکسانی ندارد. ریتم های خارج از کشش هم غوطه وری و هم برانگیخته احساس می شوند ، گویی که فینچر سعی می کند هم شما را هیپنوتیزم کند و هم با ادای احترام برانگیز قدیمی هالیوود شما را بیدار کند.

برای نیویورک تایمز ، A.O. اسکات در مورد رابطه فیلم با “Citizen Kane” نوشت: “این ممکن است بحث برانگیز باشد ، اما مدافعان نامدار ولز می توانند این استدلال را که پیشرفت Finchers ، pere و fils است ، از دست بدهند. … [Mankiewicz] تقریباً به عنوان یک اصل ، یک بازیگر جزئی در مسابقه هالیوود است. پارادوکس های موقعیت او موضوع واقعی فیلم است. او یک لیبرال خونریزی دهنده قلب است که به راحتی در یک محیط کاملاً محافظه کار ، محارب دادگاه که مجاورت او با قدرت بر ناتوانی او تأکید می کند ، محفوظ است ، عقل انتقادی که دوری از او ، او را بی اثر می کند. او مانند بسیاری از کاتبان شرق ساحل (آن زمان و هنوز هم) فکر می کند که فیلم ها در زیر او هستند ، حتی اگر از پول و شرکت بیزار باشد. او شکستن یک شوخی را آسان تر از موضع گیری می داند. “

برای اسلیت ، دانا استیونز نوشت: “چهره ای که از دور بر روی فیلم ظاهر می شود ، اورسون ولز 24 ساله است ، که فقط برای مدت کوتاهی ظاهر می شود ، بیشتر در تماس های تلفنی که چهره اش را در نمای سایه نشان می دهد ، تا یک صحنه دیرهنگام سرانجام با مانک درمورد اینکه چه کسی اعتبار فیلمنامه را دریافت می کند ، با او درگیر شد. … انتخاب تبدیل شدن کارگردان و ستاره ane Kane به یک شخصیت محیطی به این معنی است که درگیری اصلی فیلم عمدتا خارج از صفحه اتفاق می افتد. ‘Mank’ اغلب در جستجوی خط اصلی مانند یک بسته فرعی از زیرمجموعه ها احساس می شود. لحظه به لحظه جذاب است ، اما با صحنه های بسیار زیاد این واقعیت ثابت می شود که شخصیت اصلی فیلم یک شخص خارجی خرابکار هالیوود است ، داستان تمایل به پرچم گذاری دارد و دو ساعت دو ساعت و 12 دقیقه به سختی می گذرد. “

ک. آستین کالینز برای رولینگ استون نوشت: “اگرچه افق هنر فینچر همیشه وسیع تر از آن است که در ابتدا ظاهر می شود – این حتی تصویر دوره اول کارگردان مدرن فشرده نیست -” مانک “ از نظر اخلاص و گستردگی موضوعی ، درهم آمیختگی متشنج تاریخ و گمانه زنی ها ، نگرش کنایه آمیز آن نسبت به سیستم استودیوی هالیوود تا حدودی دلگیر است. این نکته آخر فقط با توجه به اینکه این فیلم از همان ابتدا تولید Netflix International Pictures است ، جذابیت و فریب بیشتری پیدا می کند ، واقعیتی که به نوعی از عجله های ایده آل فیلم جدا نیست. تجارت ، هنر ، سیاست دوره: همه چیز در اینجا است. در میان سخت افزارهای فینچر ، نتیجه احتمالاً برخی را تحریک خواهد کرد ، بسیاری را خسته خواهد کرد و اقلیتی نسبی اما دلچسب را هیجان زده خواهد کرد. مرا در اقلیت بشمار. “

آماندا سیفرید در نقش ماریون دیویس و گری اولدمن در نقش هرمان مانکیویچ در

آماندا سیفرید در نقش ماریون دیویس و گری اولدمن در نقش هرمان مانکیویچ در فیلم “مانک”.

(نتفلیکس)

“من زن تو هستم”

“من زن تو هستم” به کارگردانی جولیا هارت ، که نویسنده فیلمنامه با تهیه کننده (و همسرش) جوردن هوروویتز بود ، داستان زنی است ، ژان (راشل بروسنهان) ، پس از پایین بودن مجبور به فرار شد شوهر جنایتکار سطح بالا (بیل هک) به دردسر می افتد. در این راه کال (Arinzé Kene) به او کمک می کند که سرانجام ژان را به خانواده اش معرفی می کند (مارشا استفانی بلیک ، پارکهای د’موری ، فرانکی فیون). این فیلم هم یک مطالعه جذاب شخصیت است و هم نقد آگاهانه قراردادهای فیلم جنایی. در اکران محدود که سالن های نمایش آن باز است ، پخش فیلم در Amazon Prime Video از 11 دسامبر آغاز می شود.

در مروری برای تایمز ، جاستین چانگ این فیلم را “زیبا ، گیرا و کاملاً خرابکارانه” خواند و افزود: “با وجود تمام خط و خطای بی امان” من زن تو هستم “، جاده غیرقابل پیش بینی ژان و همراهانش پیش می رود آنها احتمالاً به طور اجتناب ناپذیری عقب هستند ، بنابراین می توان با اشتباهات دور مقابله و اصلاح کرد. به اندازه کافی مناسب ، این رویکرد هارت را نیز توصیف می کند. او با اطمینان لحنی خنک ، تصاویری گرم و انفجار به موقع از آرتا فرانکلین ، ارواح فیلم های گذشته را حفاری و بازجویی می کند و نشان می دهد که این فیلم ها ممکن است حداقل یک کلید برای آینده سینمایی ما داشته باشند. “

برای نیویورک تایمز ، گلن کنی نوشت ، “” من زن تو هستم “این شرایط پرتنش را به سبک متناقض و خسته کننده ای گسترش می دهد. از این رو ، گمشدهای نزدیک با مرگ احساس می کنند که بسیاری از شاه ماهی های قرمز وجود دارد. مبهم بودن فیلم می خواهد هدفمند به نظر برسد ، و نشان دهنده گمراهی ژان است ، اما بیشتر گیج کننده است. Brosnahan ، وقتی وحشت زده بازی نمی کند ، تا حد زیادی ژان را به عنوان یک رمز عبور عصبانی بازی می کند. “

برای کرکس ، آنجلیکا جید باستین نوشت: “واقعیت زنان در دهه 1970 هم تاریک بود و هم پر از اختراعات فمینیستی آتشین. … این یک دهه آشوب بزرگ برای زنان ، برای مردمان سیاه ، برای این کشور بود. نمی توان این دانش را در فیلم به ارمغان آورد. اما “من زن تو هستم” به سادگی این واقعیت ها را تف نمی کند. آنها در پشت روابط بین همه شخصیت های آن وجود دارد. “من زن تو هستم” به راحتی می توانست داستان ژان را به روایتی تبدیل کند که فقط برای یک طنین خاص “فمینیستی” مدرن باشد. او می توانست یک خطوط ساده و ساده برای هدف قرار دادن مردان زندگی و سیستم پدرسالاری که مسیر او را شکل می دهد صحبت کند. این داستان می توانست سیاست نژادی روایت خود را نادیده بگیرد. به راحتی می توانست رژه خالی از ماسه دوره ای باشد که برای عصر ما جذاب شده است. اما اینطور نیست این یک چیز لغزنده و جذاب تر است: داستان ساده ارائه شده از زنی که سعی می کند خودش بنشیند. “

راشل بروسنهان و آرینزه کن در اتومبیلی نشسته اند

راشل بروسنهان و آرینزه کن در “من زن تو هستم”.

(ویلسون وب / نتفلیکس)

‘خرس سیاه’

“خرس سیاه” به نویسندگی و کارگردانی لارنس مایکل لوین ، کاوش اصلی در خلاقیت ، هویت و مشارکت است و اینکه آیا ساخت فیلم با همسرتان ایده خوبی است یا خیر. اوبری پلازا در نقش آلیسون ، یک فیلمساز که به دنبال الهام گرفتن است هنگامی که می خواهد با یک زن و شوهر (سارا گادون ، کریستوفر ابوت) در خانه دریاچه منزوی آنها بماند ، یک اجرای اصلی حیرت انگیز و پرچین را ارائه می دهد. سپس داستان به نیمه دوم مشابه اما جداگانه ای با ارتباطات معمایی با نیمه اول تغییر می کند. این فیلم در Cinelounge Drive-in در هالیوود و با محدودیت اکران در سالن های نمایش در حال پخش است. همچنین در VOD است.

برای تایمز ، کیتی والش نوشت: “هر دو پلازا و گادون فرصت شل کردن دارند ، و آنها هیجانات هیجانی را به صورت بیل ارائه می دهند ، زیرا ابوت بین دوست داشتن ، جادو کردن ، آزرده شدن ، از راه دور تغییر می کند. شما هرگز نمی دانید چه کسی حقیقت را می گوید یا با دیگران بازی می کند. گرچه “خرس سیاه” اغلب احساس بازی و خنده دار می کند ، یک تمرین قوسی در قصه گویی است ، اما فیلم نامه خود خام و آشکار است. … “خرس سیاه” به کارهای گذشته مانند “چه کسی از ویرجینیا وولف می ترسد؟” (با بازی آن زوج بزرگ همکاریگر الیزابت تیلور و ریچارد برتون) گوش فرا می دهد ، زیرا یک لنز مدرن را برای سوالات پیچیده هنر ، عشق قرار می دهد و چشم انداز در داستان سرایی ، در یک مهیج سرگرم کننده و هوشمند با نسبت های صمیمی. “

برای نیویورک تایمز ، تئو باگبی نوشت: “لارنس مایکل لوین این فیلم جعبه پازل را نوشت و کارگردانی کرد ، و او ایده های بزرگ را با شگفت انگیز ابتکار عمل می کند. … اما لوین روابطی ایجاد نکرده است که به اندازه کافی عمیق باشند تا بتوانند حس رمز و راز را ایجاد کنند. این فیلم مانند یک بازی خوش ساخت ، با قوانین پایدار و ایمنی ، کاملاً لذت بخش اما محدود بازی می کند. کارگردان و مجریان ایده هایی را در مورد چگونگی دست یابی به صمیمیت برای برآوردن جاه طلبی های هنری حلقه می زنند ، اما ترک آزمایش آسان است. “

برای The Playlist ، رابرت دانیلز نوشت: “بیش از همه ،” خرس سیاه “در تلاش برای ساختارشکنی در ساخت فیلم مستقل ، نوعی که واقعاً با بودجه بند کفش با کمترین خدمه انجام می شود ، روشهای استفاده شده از خلاقیت هنری را زیر سوال می برد. performance هر عملکرد بدون زحمت است ، به سرعت پویایی شخصیت جدید را محکم قفل می کند. سهولت این امر ناشی از گفتگوی تند اما چشمک زنانه لوین است که به هر شخصیت اجازه می دهد بدترین نسخه از کهن الگوی خود باشد و یک بازیگر سه گانه است که با فیلمی که هرگز کاملاً منطبق با واقعیت نیست ، مانع آن نمی شود. “خرس سیاه” منحصر به فرد و بی عیب و نقص ، خنده دار و در عین حال فلسفی ، شکل کمدی است که مجدداً اختراع شده و به اهداف دیوانه کننده و مست کننده تبدیل شده است.

اوبری پلازا با لباس حمام ، روی حوله فیلم نشسته است

اوبری پلازا در فیلم “خرس سیاه”.

(تصاویر حرکت)

منتشر شده در دانلود فیلم