رفتن به نوشته‌ها

Indie Focus: انتقام آب نبات رنگی در “زن جوان امیدوار کننده”

سلام! من مارک اولسن هستم به نسخه دیگری از راهنمای منظم خود در جهان فقط فیلمهای خوب خوش آمدید.

برای شروع لیست های مشاهده خود به یک نسخه ویژه قبل از تعطیلات خوش آمدید. این خبرنامه هفته آینده تعطیل است ، بنابراین ما در سال جدید دوباره ملاقات خواهیم کرد.

این فصل با توجه به تقویم عجیب و غریب کشیده آن ، یک فصل جوایز بسیار غیرمعمول است ، اما با این وجود تقدیر و تشکر می شود آخر هفته گذشته انجمن منتقدان لس آنجلس (که من عضو آن هستم) به جوایز سال 2020 رأی داد و به سال تقویم واقعی پایبند بود تا تقویم واجد شرایط بودن اسکار.

گلن ویپ و جاستین چانگ درباره نتایج نوشتند ، که گلچین “تبر کوچک” استیو مک کوئین را به عنوان بهترین تصویر و کلوئه ژائو را به عنوان بهترین کارگردانی برای “Nomadland” شناختند. چادویک بوسمن به عنوان بهترین بازیگر برای فیلم “Ma Rainey’s Black Bottom” و کری مولیگان بهترین بازیگر زن برای “زن جوان امیدوار کننده” انتخاب شدند.

همانطور که گلن در مورد نتایج گفت: “با چیزی با شکوه” تبر کوچک “، برچسب زدن به این فیلم ها” فیلم “یا” تلویزیون “مهم نیست ، به خصوص در یک سال که ما مجبور شده ایم عملا همه چیز را از داخل خانه های خود تماشا کنیم. اعطای سریال “تبر کوچک” به عنوان “بهترین تصویر” ما احتمالاً 2020 کاری بود که می توانستیم انجام دهیم. “

و این هفته در پادکست “پاکت” با راشیدا جونز در مورد بازی در “On the Rocks” از صوفیا کاپولا صحبت کردم که از تجربیات آنها در بزرگسالی پدران بسیار مشهور حاصل می شود. (خبرنامه پاکت نامه ما را برای موارد مهم هنگام افت هر قسمت ، به علاوه اخبار فصل جوایز دریافت کنید.)

جونز گفت: “نوعی هم افزایی طبیعی در آنجا وجود داشت ، از آنجا که من با بسیاری از چیزهای پدر و دختر و مادر بچه های کوچک ارتباط برقرار می کنم ، و رسیدن به نقطه خاصی از زندگی خود در آنجا” تمام این رویاهای واقعاً بزرگ و این همه عزم راسخ برای دیدن شما به این لحظه داشته است.

“و سپس به اطراف نگاه می کنید ، به نوعی شبیه می شوید ، رابطه من با همه این چیزهایی که در زندگی ام ساخته ام ، چه شغل من ، ازدواج من یا خانواده ام یا رابطه من با پدر و مادر من یا هر آنچه که هست. مانند ، چگونه می توانم در این همه جا قرار بگیرم؟ آیا من فقط رابطه دارم؟ اساساً ، این مسائل برای من بسیار شخصی بود. “

از این خبرنامه لذت می برید؟ مشترک شدن در لس آنجلس تایمز را در نظر بگیرید

پشتیبانی شما به ما کمک می کند تا اخباری را که بیشترین اهمیت را دارند ارائه دهیم. مشترک شوید.

Woman زن جوان امیدوار کننده ’

“زن امیدوار کننده زن” به نویسندگی و کارگردانی زمرد فنل ، که اولین فیلم سینمایی خود را در حال ساخت است ، از زمان اولین حضور در جشنواره فیلم ساندنس در ژانویه ، یکی از مورد انتظارترین فیلم های سال بوده است. کری مولیگان در نقش یک زن در یک سقوط احساسی و درخشان انتقام خود را از مردانی که به او ، دوستش و به طور پیشگویی از دیگران ظلم کرده اند ، به نمایش می گذارد. این فیلم که توسط Focus Features منتشر شده است ، جمعه از نظر نمایشی محدود است و چند هفته دیگر در VOD پخش می شود.

من با فنل ، مولیگان و برنهام در مورد این فیلم ، زیبایی زیبایی آب نبات و تناقضات آن صحبت کردم.

مولیگان به من گفت: “من فیلم هایی را دوست دارم كه شما را به شگفتی وا می دارد و چیزها را در كمان نمی بندد و به جای شما جواب نمی دهد.” “من پاسخ های آسان را دوست ندارم و فکر می کنم زمرد اینقدر به مخاطب اعتبار داده است. the و این واقعیت که همه چیز در یک روبان زیبا پیچیده نمی شود ، بنابراین شما می توانید دور شوید و آن را فراموش کنید ، من فکر می کنم بخشی از آن است. رد کردن غیرممکن است بعداً نمی توانید به آن فکر کنید. “

جاستین چانگ در نقد خود برای تایمز نوشت: “” زن جوان امیدوار کننده “سخت با همدلی و شادی شما بازی می کند ، گویی که نشان می دهد این دو واکنش ، به دور از مخالفت ، در واقع به هم پیوند خورده اند. مطمئناً آنها برای کاسی هستند ، مجموعه ای از تضادها که تقریباً با اجرای برنامه ای سریع و کنترل شده مولیگان در کنار هم نگه داشته شده است ، بدون آن لذت های تاریک و بی قاعده این فیلم ممکن است به دلیل عدم انسجام باشد. او این فیلم قاطعانه ناپایدار را تا جایی که احتمالاً وجود دارد هل می دهد ، حتی اگر در نهایت کافی نباشد. فینال چند وظیفه ای ناخوشایند “زن جوان امیدوار کننده” احساس جسارت و عدم اطمینان از خود می کند ، زیرا Fennell سعی می کند یک هیجان لذت و یک انفجار خشم را با یک باقی مانده از درد و رنج مخلوط کند. همه اینها با هم جمع نمی شوند ، هرچند که دیدن جدا شدن آن هیجان غیرقابل انکاری دارد. “

کتی والش برای سرویس خبری تریبون نوشت: مانند زن جوان او ، “زن جوان امیدوار کننده” اغوا کننده ، کبود و کاملا مست کننده است. … فیلم Fennell چندان دلچسب نیست ، اما از نگرش و لحن یک فیلم ترسناک برخوردار است که در رنگ های کاپ کیک ارائه شده است. کاسی در جنگ خود از ارائه فوق العاده زنانه قفل های بلوند بلند ، گل ها و آرایش های جذاب به عنوان زره پوش ، مبدل لباس و به عنوان سلاح استفاده می کند. این بازتاب منطق درونی فیلم است که هیچ چیز آن چیزی که به نظر می رسد نیست. فیلمنامه بر اساس افشاگری ثابت ساخته شده است که بیننده را در یک مسیر طی می کند قبل از اینکه قالیچه را بیرون بکشد. “

برای واشنگتن پست ، آن هورنادای نوشت: “كاسی در ابرهای پاستلی از رنگهای صورتی ، بلوز و اسطوخودوس ، در دنیایی شناور است كه نام هایی مانند هاروی وینستین ، برت كاواناو و بروك ترنر به صراحت فراخوانی نمی شود ، اما در آن مخلوط آشنایی از مصونیت از مجازات و ادعای خودخواهی از بی گناهی آزرده ، هوا را مانند اسپری بدن تبر مسدود می کند. کاسی با حفظ توصیه های شخصی خود ، با تک اندکی دانش آموزی که قبلاً بود ، با گربه مانند خود تصور می کند که تصور می کند از خود تملک ناخوشایند برخوردار است و در زیر ماکیاتوی کاراملی سمی از غم ، عصبانیت و انتقام قرار دارد ، دستور کار خود را دنبال می کند. this اینقدر برای فنل بگویید: او قادر به مشت زدن نیست. حتی وقتی آنها در پف دارترین و مبهم ترین دستکشها آغشته شده اند ، او با نیروی آزار دهنده روده به زمین می افتد. “

کری مولیگان در نقش کاسی بازی می کند

کری مولیگان در نقش Cassie در کارگردان Emerald Fennell در “زن جوان امیدوار کننده” بازی می کند.

(مری وایسمیلر والاس / ویژگی های کانونی)

‘Sylvie’s Love’

“Sylvie’s Love” به نویسندگی و کارگردانی یوجین آش ، یک درام عاشقانه در سبک سرسبز یک فیلم کلاسیک هالیوود است. سیلوی (تسا تامپسون) با رابرت (نامندی آسوموگا) ملاقات می کند و هر دو بلافاصله به سمت یکدیگر کشیده می شوند. او به عنوان حرفه ای به عنوان ساکسیفونیست جاز دنبال می شود ، و او آرزوهای خاص خود را دارد ، زیرا مشکلات زندگی به طور مداوم آنها را از هم دور می کند. این فیلم در Amazon Prime Video در حال پخش است.

با Ashe ، Thompson و Asomugha ، و همچنین طراح لباس Phoenix Mello و طراح تولید Mayne Berke ، برای داستانی در مورد ساخت ظاهر فیلم صحبت کردم. به زودی منتشر خواهد شد

برای تایمز ، کارلوس آگیلار نوشت: “با وجود همه خصوصیات زیبایی شناختی ، آنچه در مورد” عشق سیلوی “قابل توجه است این است که درگیری ها در زندگی سیاه پوستان که به تصویر می کشد تقریباً منحصراً حول خواسته های شخصی آنها ، پیگیری آنها برای خوشبختی و دست و پنجه نرم کردن با دلشکستگی. و اگرچه این ممکن است جاده ای پرتردد باشد ، اما فیلم هایی که به عنوان نمونه های عالی فرم مورد استفاده قرار می گیرند ، از دیدگاه سفید ظاهر می شوند. … حماسه Ashe با جارو و بی عیب و نقص ، به عنوان یک ورودی ذاتی طراوت در کانون ژانری کار می کند که با دانستن لذت و یا بدبختی ، فکر کردن در مورد قرار ملاقات گذشته خود ، آه می کشیم. “

برای نیویورک تایمز ، مانوهلا درگیس نوشت ، “” عشق سیلوی “کاری کاملاً متقاعدکننده انجام می دهد که ملودرام دهه 1950 هالیوود را ایجاد می کند ، البته نه در تمام مشخصات آن ، البته در تأکید بر احساسات و احساسات پرشور. radical رادیکال ترین حرکت آش این است که چگونه او ملودرام کلاسیک را مارشال می کند تا داستانی از عشق سیاه را تعریف کند که هرگز در هالیوود قدیمی گفته نمی شد. (متأسفانه جریان اصلی تجارت امروزی تقریباً از عاشقانه های ناب دست کشیده است.) به ویژه آموزنده تمرکز اصرار آمیز وی بر زندگی درونی شخصیت هایش ، روی آنچه سیلوی و رابرت آرزو می کنند و رویاهای آنها به عنوان انسان است ، نه به عنوان نشان است. از نژاد یا آواتارهای ایده آل. “

برای ریمزلا ، مونیکا کاستیلو نوشت: “در گفتگوها درباره نمایش روی صفحه ، فیلم های دوره تاریخی نقطه کور بوده اند. بسیاری از فیلمسازان و طرفداران این فیلم ها نگرانی از سفید بودن این داستان ها را برطرف کرده اند زیرا زمان دیگری بود. اما از آنجا که در دهه 60 مردم سیاه و قهوه ای فقط از هوای خارج از کشور ظاهر نشده بودند ، ادامه پاک شدن داستان ها و حضور در این فیلم ها عدم حضور ما در تاریخ را برای مخاطبان مدرن تأیید می کند. اگر چیزی وجود داشت ، خوب بود که افراد بیشتری از لاتین را در کلوب های موسیقی جاز و روی صحنه می دیدم زیرا غیر معمول نبود که نوازندگان هر دو پیشینه با هم بازی می کردند. اما “Sylvie’s Love” از بسیاری فیلم های دیگر که تقریباً هیچ رنگی در شهر نیویورک ندارند ، جهش و تلاقی دارد. در حالی که فیلم Ashe ممکن است تمام شیرینی ها و اشمالتز یک درام رمانتیک مدرسه قدیمی را داشته باشد ، داشتن یک فیلم دورهمی بسیار متمرکز بر یک زوج سیاه پوست با هیجان ، تازه و تقریباً رادیکال احساس می شود تا ببیند آیا آنها برای همیشه خوشبخت زندگی می کنند.

نامندی آسوموگا و تسا تامپسون در خیابانی در ایستاده اند

نامندی آسوموگا ، چپ ، و تسا تامپسون در “عشق سیلوی”.

(استودیوی آمازون)

‘روح’

“Soul” به کارگردانی و نویسندگی مشترک پیت داکتر ، و نویسندگی و کارگردانی مشترک Kemp Powers ، داستانی انیمیشن در مورد یک معلم مدرسه و یک موسیقی دان جاز ، جو ، است که وقتی به زندگی پس از مرگ منتقل می شود ، می فهمد چه چیزهایی را در زندگی دوست دارد و 22 را ملاقات می کند ، روحی که هنوز به جسم اختصاص داده نشده است. “Soul” با صدای جیمی فاکس ، تینا فی و سایر افراد ، پخش خود را از Disney + جمعه آغاز می کند.

برای روزنامه تایمز ، جاستین چانگ نوشت: “این نیویورک است ، به عبارت دیگر ، مکانی است که در نهایت ، و با قاطعیت ظریف ، Great Beyond را به عنوان غنی ترین منظره” Soul’s “تحت الشعاع قرار می دهد. این شهر که مملو از زندگی ، رنگ و جزئیات فوتورالیستی است ، اکنون بیش از هر زمان دیگر ایده آل و جذاب تر به نظر می رسد ، حتی شاید به خصوص برای ما که آن را خانه نمی نامیم. به همان اندازه که تعویض بدن و جهش بی وقفه بدن ، این چشم انداز از نیویورک ممکن است همان چیزی باشد که در نهایت این داستان را به عنوان یک خیال مشخص می کند – یک فرار از زندان یک لحظه شادتر و بی دغدغه تر. اما درس طولانی مدت “روح” ، یک فیلم دوست داشتنی و ناقص درباره نقص های دوست داشتنی زندگی ، این است که هر لحظه ارزش دارد که به کمال برسد ، این یک جمله بسیار کامل است. “

برای Vanity Fair ، سونیا سارایا نوشت ، “خوشبختانه ، این فیلم بدون توجه به شخصیت جو را از تعقیب یک جانبه خود دور کرده و به یک ایده جامع تر از آنچه که در زندگی خود انجام داده است – دلگرم کننده و متفکر در مورد پیری و مرگ و میر باشد. برای 22 چیزهایی که باعث می شود زندگی روی زمین ارزش زندگی داشته باشد ، آشکار شود. این فیلم از لذت های روزمره دنیای جو لذت می برد ، لذت هایی که مدتهاست فراموش کرده است در پی دستیابی به اهدافش خوشبو می شود. “علی رغم برخی حواس پرتی ها و موسیقی کاملاً کافی ،” Soul “در حالی که شخصیت هایش حدود مرگ و میر و معنای علاقه داشتن به زندگی را کشف می کنند ، می تواند احساسات عمیقی را تجربه کند.”

برای کرکس ، آلیسون ویلمور نوشت ، “اگر Pixar در سالهای اخیر ، به یک ریتم متناوب با نسخه های اصلی غیرقابل پیش بینی با دنباله های امن تر از بازدیدهای اثبات شده سقوط کرده باشد ،” Soul “نه فقط مانند یکی از موارد قبلی ، بلکه مانند انباشت یک ارزش ایده های عجیب و غریب دهه. عجیب و غریب و جسورانه است و همچنین تحسین آن به طور انتزاعی آسان تر از سرمایه گذاری عمیق احساسی است ، اگرچه این یک زیبایی دیرهنگام است که سخت ترین قلب ها را نرم می کند. “

برای rogerebert.com ، مت زولر سیتز نوشت: “علیرغم احساس کلی پیکسار بسیار کوچک ، اما” روح “مورد توجه تاریخی قرار خواهد گرفت ، زیرا ، وقتی در مفتخواران پس از مرگ مسخره نشود ، غیر قابل استدلال ترین Pixar سیاه است پروژه هنوز منتشر شده است به تصویر کشیدن موسیقی جاز نه تنها از نظر موسیقی متن فیلم برش های کلاسیک و تصویربرداری از اجرا دقیق است (نواختن پیانو و شیپور مانند هر چیزی در “Mo” Better Blues “اسپایک لی درست است) بلکه از لحاظ فرهنگی گسترده تر است. dist این تمایز به خطوطی اهمیت می دهد که ممکن است در یک فیلم Pixar با قهرمانان سفید ثبت نشده باشند ، مانند 22 بازی مضحکه ، ‘شما نمی توانید یک روح را در اینجا خرد کنید. زندگی روی کره زمین برای همین است. “

جو گاردنر ، با صدای جیمی فاکس ، در اتوبوس Pixar نشسته است

جو گاردنر (با صدای جیمی فاکس) در “روح” یک معلم گروه دبیرستان است که علاقه واقعی اش به موسیقی جاز است.

(پیکسار)

منتشر شده در دانلود فیلم