رفتن به نوشته‌ها

Essential Arts: ما یک برنامه داریم! برنامه های گالری LACMA ، یعنی …

روت بدر گینسبورگ ، نماد ما را ترک کرد ، چهره ای که برای حقوق زنان جنگید و در این راه به یک چهره مشهور بسیار بعید تبدیل شد. (Skirball در سال 2018 یک نمایش کامل به زندگی او اختصاص داشت.) من هستم کارولینا A. میراندا، نویسنده ستاد در لس آنجلس تایمز ، و من یکی را برای Notorious RBG می ریزم. من همچنین با مهم هنری هفته در اینجا هستم:

با قلب پر از دست و پا زدن بود که من در مورد خرید خواندم ، و پس از آن اخراج در KCRW این هفته – همه اینها بدان معنی است که در طی دو روز کوتاه ، ایستگاه 18٪ از کارکنان خود را از دست داده است. به عنوان یک رئیس منظم صحبت کردن در ایستگاه ، شخصی که مدتهاست به خاطر وقفش در داستانهای فرهنگی بسیار ارزشمند بوده ام ، دیدن آن دردناک بود. از جمله افرادی که اعلام کرده اند خریدهای خود را انجام داده اند فرانسیس آندرتون، میزبان پادکست هفتگی Design and Architecture ، که در گذشته برنامه آن را دیده ام. او در ماه دسامبر عزیمت می کند.

فرانسیس آندرتون ، تی شرت صورتی رنگی ، در میان کوسن های رنگارنگ روی کاناپه اش عکس گرفته شده است

Frances Anderton ، میزبان KCRW’s Design and Architecture ، در ماه دسامبر ایستگاه را ترک خواهد کرد.

(لری هیرشوویتس)

همه اینها به دنبال خاموش شدن وب سایت توسعه شهری و املاک و مستغلات است Curved LA در ماه ژوئن در آن زمان ، این سایت بیشتر کارمندان خود را از کار انداخته و اکنون زیر چتر ملی Curbed.com فعالیت می کند. آن سایت در مرحله جمع شدن به صورت عمودی قرار دارد نیویورک مجله (هر دو رسانه متعلق به Vox Media است).

هیچ یک از اینها خبر خوبی برای طراحی ، شهرسازی و پوشش معماری در جنوب کالیفرنیا نیست. Curved LA تعقیب کننده بی پروای NIMBYS و پوسته هالیوود بود. این پروژه همچنین پروژه های پیشنهادی ساختمان و سیاست های شهری را به طور محرمانه تحت پوشش قرار داد. حرکت آن به مجله نیویورک همچنین گونه روزنامه نگاری درباره ال.اس را مطرح می کند که برای آنجلنوس کمتر از انواع نیویورکی است که فکر می کنند هیچ کس در شهر ما راه نمی رود یا نان نمی خورد.

آندرتون مشارکتها نیز حیاتی بودند. او در نمایش خود گزارش های اساسی در مورد طراحی اسلحه ، زیبایی شناسی داروخانه حشیش و خانه های مهم ، و همچنین یک مجموعه مهم با عنوان Home in L.A. ، که مسائل مسکن و طراحی آن را در شهر در حال تکامل ما بررسی کرد ، انجام داد. بدون برنامه وی ، داستانهای کمتری در مورد طراحی در همه اشکال آن وجود خواهد داشت. این برای معماری خوب نیست – و برای L.A نیز خوب نیست.

آندرتون به من می گوید حتی اگر او در حال رفتن باشد KCRW، این بدان معنا نیست که او قصد دارد “در مورد طراحی / معماری / شهرسازی L.A. ساکت بماند.” اگر خوش شانس باشیم ، شاید او بتواند به عنوان فریلنسر میزبان برخی از ویژه برنامه های رادیویی باشد؟ هر اتفاقی بیفتد ، فقط امیدواریم که او برای شروع کارش فرار نکند “مزرعه بز فانتزی” حتی اگر من کاملا پنیر باشم

اکنون ، بر روی اخبار …

LACMA

صف اتا جیمز – زیرا aaaaat laaaaaast ما در حال مشاهده یک نقشه طبقه و برخی تفاسیر گالری داخلی برای موزه LACMA مالیات دهندگان هستیم ، که توسط معمار سوئیسی طراحی شده است پیتر زومتور. خط اصلی گزارش من: کل طبقه مرتفع ساختمان جدید گالری هایی خواهد بود (حدود 110،000 فوت مربع) – مجموعه ای از نمایشگاه های جعبه ای که با مناطق انتقالی احاطه شده اند و همچنین می توانند برای نمایش کار در شرایط مختلف نور استفاده شوند.

اگر رندرها نشانه ای از آن باشد ، اتاق ها از همه نوع به نظر می رسند خاکستری. مثل خاکستری یک خانه تازه ورق خورده. یا خاکستری بودن یک شهر استخراج زغال سنگ انگلیسی در دوران تاچر. به عبارت دیگر، rilly rilly خاکستری. این امر به دلیل ترکیب کفهای سیاه (که ممکن است از روکش آسفالت ساخته شده باشد) و دیوارهای بتونی ریخته شده در محل وجود دارد. اما ، باز هم ، اینها ارائه هایی هستند – که ممکن است هیچ ارتباطی با واقعیت نداشته باشند یا نداشته باشند. اگرچه ، به طور جداگانه ، من نگرانی هایی در مورد نحوه بازی فیزیکی و صوتی این سطوح بسیار سخت در چنین مقیاس عظیمی دارم.

یک رندر معماری نقاشی را در یک گالری بتونی ریخته شده با نور جانبی معلق نشان می دهد.

یک نمایش معماری از گالری LACMA طراحی Zumthor با بوم 1603 هندریک گولتزیوس “Danaë خفته که برای دریافت مشتری آماده می شود”.

(آتلیه پیتر زومتور و شریک / مرز)

مدیر LACMA می گوید: یکی از اهداف ساختمان جدید مایکل گووان، برای تولید موزه ای است که “غیر سلسله مراتبی” باشد و یک شکل هنری را نسبت به شکل دیگر امتیاز ندهد. تا آن مرحله ، منتقد هنری نیویورک تایمز جیسون فراگو پیوندی به خواندن جالب توسط نویسنده و کیوریتور ارسال کرد راجر ام. بورگل در مورد معمار Lina Bo Bardi’s Museo de Arte de Sao Paulo، که فراگو می گوید مدل مناسبی را برای “نمایش موزه های طبقه بندی نشده” ارائه می دهد.

می نویسد بورگل: “تلاش برای تجسم استاندارد طلای دانش مشروع در دنیای متلاشی شده قانون ، مضحک است. تلاش برای تجسم جنسی معاصر بدتر است. روشی لازم است که مخاطبان را نه به عنوان مصرف کننده و نه نوزاد بلکه به عنوان یک شریک مخاطب قرار دهد. ”

از این خبرنامه لذت می برید؟ مشترک شدن در لس آنجلس تایمز را در نظر بگیرید

پشتیبانی شما به ما کمک می کند تا اخبار مهمترین موارد را ارائه دهیم. مشترک شوید.

صحبت از شرکا ، نویسنده شهرسازی آلیسا واکر نگاه می کند که چگونه روند طراحی این موزه عمومی رخ داده است و عملا هیچ ورودی از عموم مردم وجود ندارد.

نویسنده فرهنگ دبورا وانکین، همراه با عکاس رابرت گوتیه، تخریب مداوم ساختمانهای قدیمی LACMA را بررسی کنید.

از آنجا که ما در مورد LACMA: عضو هیئت مدیره تام گورس به دلیل سرمایه گذاری در یک شرکت تلفن زندان زیر آتش است. دو گروه با ارسال نامه ای به Govan و روسای هیئت مدیره خواستار برکناری گورس از هیئت مدیره شده اند و نوشتند که سود میلیاردر از “بهره برداری عمدی از جوامع سیاه ، قهوه ای و اقتصادی مضطرب”.

ویروس کرونا و هنرها

منتقد هنری تایمز در حالی که موزه ها در شهرستان لس آنجلس هنوز بسته است ، کریستوفر نایت تماشای تلویزیون بوده است: فصل دهم از PBS ’Art21، به طور دقیق ، که در طول برنامه های یک ساعته خود ، روند هنری را بررسی می کند. همانطور که وی متذکر شد ، این نمایش با “هیچ کیوریتور ، هیچ منتقد ، هیچ جمع کننده” ، فقط با تمرکز بر روش های کار هنرمندان در استودیوهای خود است.

مجسمه ساز فیلیدا بارلو که در استودیوی خود مسواک زده است.

Art21 فیلیدا بارلو ، مجسمه ساز را در استودیوی خود مشغول کار می کند.

(Art21)

منتقد موسیقی کلاسیک سوئد را علامت گذاری کنید همچنان به هدفون ضربه می زند. این هفته ، او وارد است Mozart’s Sinfonia Concertante، که وی آن را اثری بی سابقه توصیف می کند. او می نویسد: “کنسرتوهای دو و سه گانه تمایل به جشن و حیله و تزویر دارند.” اما Sinfonia “از همان ابتدا جاه طلبی های خود را اعلام می کند” با “آکورد تزریق شده توسط ویولا” و “گل ملودی ، ایده ای که از ایده دیگر جریان دارد ، با همان منطق غیرقابل انعطاف به عنوان اختراع.”

نویسنده موسیقی راندال رابرتز گزارش در موزه گستردهسری فیلم های جدید ، “L.A. تقاطع ها: موسیقی ، زبان ، حرکت ، “ شامل مجموعه ای از اجراهای بیش از دوازده هنرمند L.A. قسمت اول این هفته به نمایش در آمد و با رقص توسط مایک تایوس، شعر توسط شوندا بوکانان، و موسیقی از سان چا و Mx ماتیاس، همچنین مار پایی.

برودز می گوید ، این فیلم ها روشی ایمن و همه گیر برای موزه به مناسبت پنجمین سالگرد تاسیس آن است اد پاتوتو. و من قالب را حفاری می کنم. خیلی بهتر از یک صفحه بزرگ زوم! و ارزش این را دارد که برجسته شود سان چا کلاهبرداری “Malagueña” به شما غروب می دهد.

رقصنده مایک تایوس قبل از بوم سبز اثر السورث کلی اجرا می کند

هنوز اجرای اخیر رقصنده مایک تایوس در براد.

(گسترده)

منتقد تئاتر چارلز مک نالتی خود را برای آینده ای کوتاه مدت از نمایش های دیجیتال تئاتر محکم کرده است. توصیه او به شرکت های تئاتر: این محصولات را با مشاهده قرار ملاقات ها ویژه نگه دارید. او همچنین لیستی از آرزوهای تولیدات آنلاین را که دوست دارد ببیند ، از جمله نمایشنامه ای را تهیه کرده است جرمی او. هریس برای جین فوندا، موزیکالی درباره آخرالزمان با بازی جوان ژان لی و یک نمایش بزرگنمایی توسط برنده پولیتزر جکی سیبلیز دروری.

مربوط: مک نالتی بررسی ها “لحظات اتفاقی روز” ریچارد نلسون نمایش نهایی در سه گانه همه گیری نمایشنامه نویسان ، که آینه ای را برای “طبقه سفید ، مترقی ، درگیر فرهنگی که به طور قابل ملاحظه ای شراب می نوشد برای کنار آمدن با انزوا و منحرف شدن بیماری همه گیر” نگه داشته است.

در ماه مارس ، طراح رقص کریس امیل باز شد “اصلاح” در مرکز هنر و معماری MAK ، نمایشی که مردانگی سیاه را از طریق رقص بررسی کرد. به دلیل همه گیری ، بعد از یک هفته بسته شد. زمان’ عید پاک ماکدا گزارش می دهد که این نمایش برگشته است (البته با دستورالعمل های COVID-19 در محل) و محتوای آن با خیزش ها انرژی گرفته است. امیل می گوید: “برای اینکه این زمینه جدید در مورد سفیدپوستان سرانجام اعتراف کند که نژادپرستی وجود دارد ،” سطح جدیدی از اجرا کنندگان وجود دارد که به آنچه اکنون به عنوان یک سیاه پوست احساس می شود ، ضربه می زنند. “

کریس امیل در مرکز طراحی شده MOL رودلف شیندلر به اجرای برنامه می پردازد

کریس امیل در داخل خانه شیندلر در هالیوود غربی.

(گابریلا آنگوتی جونز / لس آنجلس تایمز)

مشارکت کننده لیا اولمان دوباره به گالری ها بازمی گردد ، ریکی پرستو و دویل لین در دیوید کوردانسکی ، نمایشی “با تصادفی عمدی” جمع شده توسط کاز اوشیرو در Nonaka-Hill ، سه نفر از هنرمندان در گالری استیو ترنر که شامل کارهایی از ربکا برودسکیس، دیوید شروب و کوین مک نام-توید، و یک نمایش تند و تیز درباره نفس توسط سوزان فیلیپس در تانیا بوناکدار.

شارون میزوتا از طریق تلفن خود به جهان نگاه کرده است – به ویژه یک فیلم توسط مارکو برامبیلیا در برنامه واقعیت افزوده هنر حاد. قطعه ای که ویژگی های آن است کیت بلانشت، ستاره فیلم را به “چهار مزاج” فلسفه یونان تبدیل می کند.

لورا زورنوسا گزارش در Ballet Folklórico ’عملکرد درایو در سازمان یافته توسط مرکز فرهنگی مکنتالر در فولرتون ، و نیکی مونوز نگاه می کند که چگونه شرکت مستقل شکسپیرجشنواره تابستانی رایگان در حال مهاجرت به وب است.

من وقت را در فضای کار مشترک که با وجود همه گیری همه جانبه موفق شده است باز بماند. به این دلیل خانه دوم در هالیوود – که در پل آر ویلیامز ساختمانی که توسط شرکت اسپانیایی مجدداً انجام شده است سلگاسکانو – از جمله پیشنهادات خود 60 غلاف تهویه جداگانه در یک باغ در فضای باز دارد.

نمای بالای استودیوهای باغ دوم خانه ، مجموعه ای از سقف های زرد بیضوی را نشان می دهد که توسط گیاهان احاطه شده اند

نمای بالایی از استودیوهای باغ شخصی در خانه دوم ، فضایی همکار در بلوار سانست. در هالیوود

(ایوان Baan)

فروش کردن

موزه هنر اورسون که در سیراکوز اعلام کرد حراج خواهد شد “ترکیب قرمز” جکسون پولاک ، از سال 1946 ، اثری که تقریباً 30 سال در مجموعه آن بوده است. این موزه اظهار داشته است که این فروش برای تأمین بودجه خریدهای متنوع تر صورت گرفته است. کریستوفر نایت خرید نیست او می نویسد که اگر ایورسون واقعاً درمورد تنوع جدی بود ، “متعهد می شود ، در آیین نامه خود و از طریق عمل – یک بازسازی اساسی را انجام دهد که برابری واقعی را به اتاق هیئت مدیره ، کارمندان و لیست های داوطلب خود و همچنین برنامه نمایشگاهی و خریدهای هنری آن. “

جکسون پولاک

جکسون پولاک ، “ترکیب قرمز” ، از 1946.

(کریستی)

در یک داستان غیر مرتبط در NPR در مورد تنوع بخشیدن به مجموعه های موزه ، اما جیکوبز نقل قول خوبی از کیوریتور دارد والری کسل الیور، از موزه هنرهای زیبا ویرجینیا، در مورد استفاده از فروش پررنگ (جرات می گویم اجرایی؟) برای تأمین بودجه خریدهای دیگر: “من فکر می کنم که باینری هایی را تنظیم می کند که فکر می کنم این مفهوم یا این اضطراب و این ترس را برای نمایندگی افراد دیگر ایجاد می کند ، شما باید دیگران را پاک یا حذف کنید. و این یک مغالطه است. ” به گفته وی ، آنچه موزه ها باید در عوض انجام دهند این است که جمع آوری بودجه برای خرید کارهای بیشتر زنان و هنرمندان برای رنگ آمیزی در اولویت است.

معابر

ترنس کانران، طراح و خرده فروش بریتانیایی که به مدرن سازی زندگی مردم روزمره با وسایل ارزان قیمت کمک کرد ، در سن 88 سالگی در خانه اش در انگلیس درگذشت.

ترنس کانران در حالی که دستهایش را دراز کرده است در مراسمی برای موزه طراحی انگلیس عکس می گیرد.

سر ترنس کانران ، طراح و بنیانگذار موزه بریتانیایی ، در مراسمی برای موزه طراحی انگلیس در سال 2012 عکس می گیرد.

(آسوشیتدپرس)

در سایر خبرها

– همیشه شگفت انگیز است مرکز مطالعه گرافیک سیاسی در حال جنگ است تا در فضای شهر کالور خود بماند.
– “مانند زامبی ها ، این پروژه های بزرگراه همچنان سر زشت خود را بارها و بارها عقب می کشند.” جو لینتون بیش از در خیابان ها یک قطعه خوب در مورد هزینه های مارپیچ و گسترش ابدی آزادراه 5.
– افشای برنامه های گالری LACMA مهم بود ، اما آنچه مهمتر است هری پاتر-فرد فلینستون را ملاقات می کند ساختمان آپارتمانی که در برکلی افتتاح شد. منتقد جان کینگ کالاها را دارد
– منتقد هنری پیتر Schjeldahl یک بررسی قوی از Janis A. Tomlinson ‘بیوگرافی جدید از فرانسیسکو گویا این بررسی می کند که چگونه این نقاش چیره دست از این همه رژیم سلطنتی جان سالم به در برد.
هایدی شرک“آنچه قانون اساسی به من معنی می دهد” در 16 اکتبر در آمازون نخست فرود خواهد آمد.
– نمایشنامه نویس مستقر در L.A. مایکل جان گارس و طراح رقص آنا ماریا آلوارز نامگذاری شده اند Doris Duke Artists برای سال 2020 ، افتخاری که همراه با جایزه 275000 دلار است.
– نمی دانستم که نیاز دارم الكساندر نازاریانبررسی خشم پر از “خشم” باب وودوارد اما من انجام دادم. واقعاً واقعاً کردم.

و آخرین اما نه کم …

چند هفته پیش ، سوئد را علامت گذاری کنید نوشت که Bach’s Cantata No. 82 “لالایی شیرینی تسلی دهنده” را در قلب خود دارد. و از آنجا که در حال حاضر همه ما می توانیم از برخی از دلگرمی ها استفاده کنیم ، در اینجا آمده است سر جان الیوت گاردینر اجرای کانتاتا.

منتشر شده در Museums & Art