رفتن به نوشته‌ها

قدرت اولگا نوویرت ، صدای موسیقی خارجی

اولگا نوویرث در یک سخنرانی در تظاهرات گسترده ای در وین 20 سال پیش اعلام کرد: “من اینجا به عنوان یک هنرمند به نمایندگی از نسل جوان و کسی که مورد آزار و اذیت قرار گرفته است ایستاده ام.” او یک حرف برای گفتن به یک دولت راست افراطی جدید داشت که حمایت خود را نه از وزارت زنان و نه از یکی از هنرها ابراز داشت: “من دیگر وجودم را نمی شناسم.”

او نبوده است. نوویرت ، که در سال 1968 در گراتس ، اتریش متولد شد ، به یکی از باسابقه ترین آهنگسازان اروپا تبدیل شده است ، اما نه سازگار. رویارویی او با وسواس اتریشی در مورد وطن ، “Masaot / ساعتهای بدون عقربه” ، برای فیلارمونیک وین داستان قدیمی و قدیمی نوشته شده است. در دسامبر گذشته ، اکران خشم او نسبت به سنت اپرا ، “اورلاندو” ، اولین اپرای یک زن در تاریخ 150 ساله افسانه اپرای دولتی وین بود که مورد توجه مطبوعات بین المللی قرار گرفت. کمیسیون فیلارمونیک وی در نیویورک که قرار بود جان آدامز در ماه مه انجام دهد ، به دلیل همه گیری موکول شد. او قرار بود در ژوئن توسط فیلارمونیک لس آنجلس و جشنواره موسیقی اوجا برگزار شود.

Yodelers ، با این وجود ، هنوز یودل می زند ، و درگیری های Neuwirth تکثیر می یابد – موسیقی ، نژادی ، جنسی ، جنسیتی یا هر شکل دیگری از عدم تحمل – همراه با تداوم ایستادگی او در برابر پدرسالاری اتریش. او این کار را به عنوان یک آمریکوفیل انجام می دهد ، که مانند یک ویتنام اخیر ، یک آهنگساز بزرگ است و شامل بسیاری از افراد است. او به عنوان الهامات خود مایلز دیویس (به عنوان نوجوانی می خواست یک شیپور ساز موسیقی جاز باشد تا زمانی که فک خود را شکست و دیگر نمی توانست بازی کند) ، فیلم های سوxاستفاده از اشیا، ، آدامز (که با او تحصیل کرده بود) ، ضد آدامز پیر بولز ( که یکی از قهرمانان اولیه او بود و او را منچ نامید) و رمان نویس ، نمایشنامه نویس و برنده جایزه نوبل ، اتریشی ، الفرید جلینک.

بیشتر از همه ، Neuwirth’s صدای بلند خارج است. یک یهودی ، یک زن ، یک فرد رادیکال و یک ملت از جایی که همه سو all ظن ها را ایجاد می کنند ، او هویت طلب است در تمام جنبه های مرموز ، غالباً متناقض فرهنگی. و این جستجوی و نه دانستن است که باعث می شود کار او از اهمیت ویژه ای برخوردار شود. سیاست هویت انگیزه اعتراض و اختلاف است. مثل همیشه ، همه طرف ها ، ما می جنگیم تا این حق را داشته باشیم که هستیم.

اما گره گشایی از جوهر ما ، دانستن در عمیق ترین و مرموزترین شکافهای وجودی ما ، اینکه ما کی هستیم و چگونه به وجود آمده ایم ، همان چیزی است که yodelers به ​​راحتی در یقین کاذب غرق می شوند. نوویرث با تمام حمایتهای قوی و آشکار خود ، تا حدی درجه منحصر به فرد در آن مکانهای ناخوشایند ناشناخته کاوش می کند. در اپرایهای Neuwirth که بیشترین توجه را به خود جلب کرده اند ، هویت نه به راحتی قابل درک است و نه به طور خودکار اعطا می شود. باید به دست آورد.

اقتباس چشمگیر او از فیلم “Lost Highway” اثر دیوید لینچ ، یک بعد سورئال دیگر از عدم اطمینان راجع به برداشت ما از اینکه کیست ، اضافه می کند. Neuwirth شوک این اتفاق را برای “لولو آمریکایی” کاملاً فمینیسم به ارمغان می آورد ، او بازنویسی اپرای Alban Berg ، قهرمان اصلی اکنون Black ، صحنه نیواورلئان ، تم لزبین تقویت شده است.

“اورلاندو” ، به روزرسانی رمان ویرجینیا وولف ، تصویری از تاریخ فرهنگی اروپا در مقیاس بزرگ و بزرگ باشکوه اپرا است که طی سه ساعت از قرن شانزدهم به دوران مدرن پیشرفت می کند. صحنه های حیرت انگیز صحنه اپرای ایالتی وین شامل حمایت از حقوق مدنی و آزادی جنسی در دهه 1960 ، موجود جنسیتی و آینده علمی-تخیلی پس از ترامپ است که به جای معناداری ، به سمت معنویت پیش می رود.

دنیای اپرا با وحشت قابل پیش بینی واکنش نشان داده و به این زن گفته است که برای بریدن ، بریدن ، بریدن بیش از حد پیش رفته است. شرکت های اپرای بی موقع و بی ربط آمریکایی چیزهایی را لمس نمی کنند. اما این می تواند تغییر کند. نوویرت و یووال شارون ، کارگردان “بزرگراه گمشده” در فرانکفورت و که سعی در آوردن آن به لس آنجلس داشت ، در حال تهیه یک پروژه جدید برای اروپا هستند. (او همچنین به تازگی به عنوان مدیر هنری تئاتر اپرای میشیگان انتخاب شده است.)

در همین حال ، “Masaot: Clocks بدون عقربه” شروع به دور زدن در ایالات متحده کرد. فیلارمونیک وین آن را به سالن کارنگی آورد. ارکستر کلیولند آن را اجرا کرده است و قرار بود دانیل هاردینگ دو سال پیش با L.A Phil اکران ساحل غربی را انجام دهد ، اگرچه آسیب دیدگی باعث لغو وی و تغییر برنامه شد. نووئیرث ، جستجوی دقیق و سرسختانه میراث ، و احتمالاً بهترین کار ارکسترال اروپایی دهه اخیر ، آن را در سال 2013 نوشت ، کمی قبل از شروع “اورلاندو”.

این دعوت از طرف فیلارمونیک وین به عنوان بخشی از بزرگداشت صدمین سالگرد مرگ ماهلر در سال 2011 صورت گرفت. این ترکیب به تأخیر افتاد ، اما نوویرث نتوانست از شبح مالر که با شبح پدربزرگ هرگز نمی شناخت ، فرار کند. او مردی بسیار از وطن بود ، یک یهودی سرگردان اروپای شرقی در میان ملیت ها و فرهنگ های متقاطع کنار رود دانوب. برای شناختن خود ، او به دنبال یافتن چیزی غیرقابل فهم در او بود و در فرار از دسترس حافظه (منبع سردرگمی در “Lost Highway”) و فرار از زمان (منبع سردرگمی در “اورلاندو”) قرار گرفت.

یکی از راه های شنیدن “ماساوت” شعر لحنی پست مدرن است که در آن داستان ها داستان نیستند بلکه اشاره هایی هستند. روایت در گوشه و کنار آن باقی مانده است. زمان ، همانطور که قرار است بدانیم خارج از فیزیک نظری هرگز تصدیق نمی کنیم ، در بهترین حالت نسبی است و احتمالاً حتی وجود ندارد. بدون آن نمی توانیم کنار بیاییم

امتیاز 20 دقیقه ای با چهار ویولن شروع می شود که زمین D (ایستاده برای دانوب) را خیلی آرام و در چنین دامنه بالایی احساس می کنید قبل از اینکه آن را بشنوید در سیستم عصبی خود احساس می کنید. برای افراد مستعد ، این یک لحظه هیپنوتیزم فوری است ، اگرچه حتی این یک فریب است. ارکستر برای رسیدن به کرسندو که به آکورد کر کننده برخورد می کند ، وارد می شود. زنگ هشدار به صدا درآمده است.

ارکستر به رودخانه ای از صدا تبدیل می شود ، و موج هایی از رنگ های ابزار کالیدوسکوپی را می لرزد. در مسافتی که به نظر می رسد بسیار دور است ، ملودی های Klezmer می آیند. سپس ساعت ها تیک می خورند. سه مترونوم که در زمانهای مختلف تنظیم شده اند به طور ریتمیک برخورد می کنند و در یک ضربه شگفت انگیز ارکستر در جهان انیشتین خود تیک تاک می کند و نسبیت از بین می رود. ساعت ها ، کلزمر و رودخانه زمان جریان دارند و می روند ، تغییر می کنند ، تکامل می یابند ، اما به جایی نمی رسند.

مشکلات پدربزرگ – masa’ot به معنای سفر به عبری است – افکار هوشیارانه یک یهودی را در هیتلر اتریش بیاورید. نوویرت در بایگانی درباره زندگی او و امثال او تحقیق کرد. تصاویر او را مطالعه کرد. عدم تعلق او به مکان با احساسات پیچیده خود در مورد تعلق احساساتی است. اما او همچنان دور از دسترس است. حتی تعلق نسبی است.

نوشتن ارکسترال در “Masaot” از زیبایی مطلوب فیلارمونیک وین بهره می برد. اما از نظر Neuwirth ، زیبایی می تواند سلاح دیگری برای براندازی باشد. این آهنگهای دست نیافتنی کلزمر دور از دسترس است و ما را به یاد مالر می اندازد ، که برای تبدیل شدن به مدیر موسیقی فیلارمونیک وین مجبور شد به کاتولیک گرویده باشد. آنها بخشی از تاریخ ارکستری هستند که پنهان مانده است و اولین نوازنده زن خود را تا سال 1997 قبول نکرد و تا سال 2013 همدستی آن با آلمان نازی را تصدیق نکرد.

در “Masaot” با ظرافت Neuwirth ، هویت بعنوان یک تلاش درک می شود ، به این معنی که هر ارکستر و هر رهبر ارکستر چیزی کاملا متفاوت را به میز می آورد. این هاردینگ انگلیسی بود که با فیلارمونیک وین اولین بار را ارائه داد. آیا ممکن است نوویرث عصب هویتی را لمس کرده باشد؟ خلبان مشتاق ، هاردینگ “ماساوت” درونی خود ، اجبار به مسافرت را پذیرفته و اعلام کرده است که برای پرواز به ایرفرانس پرواز کند (ساعتهایی که عقایدشان بدون ورود به موقع است).

طنز جالب این است که Neuwirth ، خودش پرواز نمی کند. اما در “ماساوت” همه ما با اولگا پرواز می کنیم. بدون یودل ، لطفا

نقاط شروع

دانیل هاردینگ “Masaot / Clocks بدون عقربه” را با فیلارمونیک وین ، بخشی از یک ضبط کرده است سی دی ضروریاز قطعات ارکسترال Neuwith که شامل کنسرتوی ویولا ، “بازماندگان ترانه ها … یک آمفیگوری” است که به خیرخواه L.A. بتی فریمن اختصاص داده شد و توسط سوزانا مالککی اداره می شود.

یک اجرای زنده پرتحرک “Masaot” از برلین را می توان در یافت یوتیوب.

Neuwirth’s بیشتر کارهای مرحله تحریک آمیز تاکنون بسیار کم ضبط شده اند ، اگرچه یک اجرای قدرتمند “Lost Highway” بر روی دیسک وجود دارد.

جالب وجود دارد ویدئو از یک لئونارد برنشتاین هیجان انگیز در حال تمرین ماهلر بود که الهام بخش نوویرت بود. برنشتاین ، رهبر ارکستر فیلارمونیک وین در دهه 1970 ، سعی می کند کمی طعم قومی را از ارکستر بیرون بکشد.

منتشر شده در دانلود فیلم