رفتن به نوشته‌ها

ستون: آیا موزه های هنر هنوز نژادپرستانه هستند؟ تنظیم مجدد COVID

“آیا موزه های هنر نژادپرستانه هستند؟”

این س questionالی است که موریس برگر ، متصدی و منتقد ، در مقاله مشهوری که این جستجوی پر از دردسر و در عین حال ساده را به عنوان عنوان مطرح کرده ، مطرح شده است. وی سپس روشهایی را توصیف کرد که موسسات هنری به رهبری سفیدپوستان با گذشت زمان صدای هنرمندان سیاه پوست را حذف و نمایش نادرست ارائه می دادند.

“چه کسانی حامی هنر ، اعضای هیئت مدیره موزه ، مجموعه دارها هستند؟” او درخواست کرد. “مخاطب فرهنگ بالا چه کسی است؟ چه کسی مجاز به تفسیر فرهنگ است؟ از چه کسی خواسته می شود که تصمیمات اساسی سیاست اتخاذ کند؟ چه کسی اولویت ها را تعیین می کند؟

“آیا دنیای هنر صرفاً نمایانگر تغییرات اجتماعی است یا م institutionsسسات هنری می توانند در به چالش کشیدن شرایط نژادپرستی نهادی در آمریکا نقشی داشته باشند؟”

مقاله برگر در سال 1990 در هنر در آمریكا به چاپ رسیده است. همچنین ممکن است دیروز نوشته شده باشد.

بیماری همه گیر COVID-19 ، همراه با خیزشهای پس از کشته شدن جورج فلوید در مینیاپولیس ، منجر به تابستانی از آشفتگی شد که در این فصل پرتنش انتخابات نه تنها مبانی مالی شکننده ای را که بسیاری از م institutionsسسات هنری بر آن تکیه می کنند ، آشکار کرد (به ویژه کوچک) ، اما نابرابری های نهادی نهفته در ساختار آنها را برهنه کرد.

گتی یکی از موسسات بی شماری است که تابستان امسال موضوع نامه ای سرگشاده بود.

گتی یکی از موسسات بی شماری است که تابستان امسال موضوع نامه ای سرگشاده بود.

(رابین گودارد / لس آنجلس تایمز)

در سراسر کشور ، تعطیلی همه گیر باعث بهمن برکناری موزه ها شده است که بیشتر کارگران را در پایین هدف قرار داده است. در این بین ، تیم های رهبری تا حد زیادی پست های خود و در برخی موارد ، امتیازات خود را حفظ کرده اند. علاوه بر این ، لحظه فلوید توجه چشمگیری را بر تنوع ایجاد کرده است: 30 سال پس از انتشار مقاله برگر ، کارمندان موزه به طور متوسط ​​، بسیار سفیدپوست می مانند.

فیدهای رسانه های اجتماعی مانند جمعی را اجرا کنید هنر + شفافیت موزه وchangethemuseum به عنوان کاتالوگ عمومی نابرابری در حقوق و نژادپرستی مستقیم خدمت کرده اند. تابستان امسال ، لیست نامه های سرگشاده محکوم کردن شیوه های مدیریت در موزه ها طولانی و مشهور بوده است ، که موزه گوگنهایم در نیویورک ، موزه هنر نیواورلئان در لوئیزیانا ، موزه هنر مدرن سانفرانسیسکو و اعتماد گتی در لس آنجلس را هدف قرار داده است. ، به نام چند.

این زمین در میان خواستهای گسترده تری برای تغییر ساختار قرار دارد.

جو دی هورس کپچر ، متصدی و معاون رئیس موزه اوتری غرب آمریکا ، می گوید: “من این را به عنوان یک حساب حساب می کنم.” “شیوه ها و دیدگاه هایی در موزه ها وجود داشته است که مردم می گویند ،” اوه ، این قابل قبول نیست “، و سپس آنها حرکت می کنند. در حالی که اکنون ، آنها می گویند ، “این قابل قبول نیست ، و اجازه دهید کاری در مورد آن انجام دهیم.” “

فشار برای تغییر فقط نمایاندن ظاهری هنرمندان نیست که یک موزه در برنامه نمایشگاهی خود دارد. همچنین هدف آن چگونگی ساختار و اداره موزه ها است.

نیزان شاکرد ، استاد تاریخ هنر و مطالعات موزه در کال ایالتی لانگ بیچ ، می گوید: “علیه موزه ها دو قیام وجود دارد.” “یکی پیرامون اقتصاد و اخلاق ثروت است و دیگری پیرامون مسائل نژادی و تبعیض تاریخی است و آنها در سطح زیرساخت ها با یکدیگر دیدار می کنند.”

اکنون ، با آغاز به کار مجدد م institutionsسسات در برخی از شهرها – اگرچه هنوز در شهرستان لس آنجلس نیستند – این س isال وجود دارد که آنها به چه شکلی دوباره شروع به فعالیت می کنند.

لورا لوت ، رئیس و مدیر اجرایی اتحاد موزه های آمریکا (AAM) ، یک گروه حامی مستقر در واشنگتن دی سی ، می گوید: “آنقدر اختلال ایجاد شده است که به سختی می توان چیزهای مختلف را تحریک کرد.” “

COVID و نابرابری

بیایید با امور مالی شروع کنیم.

بررسی انجام شده توسط AAM در ماه ژوئن نشان داد که 33 درصد از موزه ها بدون حمایت مالی اضافی ممکن است قادر به زنده ماندن در همه گیر نباشند. با توجه به اینکه لایحه محرک جدید کنگره در زمان مطبوعات هنوز نامشخص است ، به احتمال زیاد وام های اضافی برای حمایت از حقوق و دستمزد به این زودی ها فرود نخواهند آمد.

لوت می گوید: “بررسی ما نشان می دهد که بیش از 40٪ موزه ها پیش بینی کرده اند که کارکنان با تعداد کارمندان کمتری بازگشایی شوند.” “برشهای قابل توجهی وجود دارد و آنها از نظر نوع و اندازه موزه متفاوت هستند.”

قبل از همه گیری ، زایمان از قبل مسئله ای آرام بود. سالهای اخیر شاهد تبلیغات اتحادیه های مطرح در گوگنهایم و موزه جدید در نیویورک ، موزه هنر میلواکی در ویسکانسین و موزه هنرهای معاصر در لس آنجلس بوده ایم. بعلاوه ، پرونده بنیاد هنری مارسیانو L.A. بود که به جای مذاکره با اتحادیه کارمندان ، تعطیل شد.

یک ویروس کرونا ویران کنید و یک خون ریزی واقعی دارید.

موزه های نیویورک مانند گوگنهایم و موزه نیو کارمندان خود را ریخته اند. موزه هنری متروپولیتن ثروتمند نیز که دارای پیش بینی تقریبی وقف: 3.1 میلیارد دلار است. کارمندان آن اکنون 20٪ کمتر از زمان ابتلا به همه گیری هستند.

نمایی از گالری های هنری کلاسیک یونان و روم در موزه هنر متروپولیتن نیویورک.

نمایی از گالری های هنری کلاسیک یونان و روم در موزه هنر متروپولیتن نیویورک ، یکی از بسیاری از موزه های ایالات متحده که در هنگام شیوع همه گیر کارکنان خود را اخراج می کند. موقوفه آن 3.1 میلیارد دلار تخمین زده شده است.

(کارولین کول / لس آنجلس تایمز)

در لس آنجلس ، كتابخانه هانتینگتون ، موزه هنر و باغ های گیاهان و همچنین MOCA كه تمام كارهای نیمه وقت خود را در ماه مارس اخراج كرد – از جمله اعضای اتحادیه كارگری تازه تاسیس موزه – كارمندان خود را حذف كرد. (كلاوس بیزنباخ ، مدیر MOCA و یكی از نمایندگان اتحادیه گفتند كه با این وجود مذاكرات مربوط به قرارداد ادامه داشته است. بیزنباخ از طریق ایمیل اظهار داشت: “MOCA هنوز اتحادیه را به رسمیت می شناسد.)”

علاوه بر این ، در این ماه ، موزه هنر شهرستان لس آنجلس ، که تاکنون از کاهش کارمندان جلوگیری کرده بود ، بی سر و صدا کمتر از 10 کارمندی را که در فروش عضویت در محل کار می کردند ، اخراج کرد.

لوت می گوید: “عملکردهای شغلی که بیشتر تحت تأثیر قرار می گیرند – خدمات مهمان و کارکنان خط مقدم – احساس من این است که افراد رنگین پوست به طور نامتناسبی تحت تأثیر این کاهش ها قرار می گیرند.” “این باعث تشدید این سوالات در مورد عدالت می شود.”

نمای ساختمانی منطقه ای که زمانی گالری های موزه هنری شهرستان لس آنجلس در آن قرار داشتند. گرفته شده در 23 سپتامبر 2020

LACMA در اوایل این ماه کارمندان خود را اخراج کرد – همانطور که با پروژه بازسازی دانشگاه 750 میلیون دلار پیش می رود.

(جنارو مولینا / لس آنجلس تایمز)

او می گوید ، این یک چالش است که موزه ها با رعایت عدالت و در عین حال “کاهش شدید کارکنان و بودجه نیز”.

این یک چالش است که موزه های سراسر کشور باید راهی برای غلبه بر آن پیدا کنند ، می گوید: ارین کریستووال ، معاون کیوریتور موزه Hammer ، یکی از دو متصدی سیاهپوست کارمندان است.

“اگر قدرت این فضا را دارید ، آیا می خواهید تکیه دهید و سعی کنید خود را آموزش دهید؟” او می پرسد. “زیرا در غیر این صورت ، موزه ها به یادگاری تبدیل می شوند.”

تابستان آشوب

برای بسیاری از موزه ها ، مواجهه با این س aال سواری دست انداز بوده است.

علی رغم پیشرفت های انجام شده در سال های اخیر ، حضور کارمندان سیاه ، لاتین ، آسیایی و بومی در بسیاری از موسسات ، به ویژه در رده های نظارت و رهبری ، همچنان ناچیز است.

طبق یک نظرسنجی که توسط بنیاد ملون در سال 2018 منتشر شد ، 16 درصد از افراد مسئول نظارت افراد رنگین پوست هستند (اصطلاح مورد استفاده در داده ها). این ارقام منعکس کننده آمارهای جمعیتی ایالات متحده نیست – که طبق تخمین های اخیر سرشماری ، حدود 40٪ از مردم رنگ دارند. و مطمئناً منعکس کننده تنوع مناطق شهری ایالات متحده نیست ، جایی که بسیاری از موزه های بزرگ در آن واقع شده اند.

اگر قدرت این فضا را دارید ، آیا می خواهید تکیه دهید و سعی کنید خود را آموزش دهید؟ زیرا در غیر این صورت ، موزه ها به یادگاری تبدیل می شوند.

ارین کریستووال ، متصدی موزه Hammer Museum

ارین کریستووال ، دستیار سرپرست موزه همر در لس آنجلس ، یکی از دو متصدی سیاهپوست کارمندان است.

ارین کریستووال ، دستیار سرپرست موزه همر در لس آنجلس ، یکی از دو متصدی سیاهپوست کارمندان است.

(KCET Artbound)

این در پی مرگ فلوید ، هنگامی که برخی از م institutionsسسات اظهارات روابط عمومی خوبی را همراه با تصاویر کار هنرمندان سیاه پوست ارائه دادند ، مورد توجه قرار گرفت و با انتقادات پژمرده ای روبرو شد.

در ماه ژوئن ، یک پست اینستاگرامی توسط موزه هنر پالم اسپرینگز با مجسمه ای از آلیسون سار ، انتقاد شدیدی از دستیار مسئول سابق لاتینکس ، آندره رومرو ، در قالب نامه ای سرگشاده داشت: “هیچ تعهدی برای اقدام مشخص و مستقیم علیه نژادپرستی و ضد سیاهی در موسسه شما. ” به امضای بیش از 250 هنرمند و متخصص هنری رسیده است.

موزه هنر سانفرانسیسکو در ماه مه هنگامی که نظرات منتقد این موسسه توسط تیلور براندون ، کارمند سابق سیاه پوستان را پاک کرد ، با هیاهوی خاص خود روبرو شد. سرانجام مدیر SFMOMA ، نیل بنزرا عذرخواهی کرد و دو ماه بعد ، گری گارلس ، مسئول ارشد موزه ، استعفا داد ، زیرا گفت که “جمع آوری موقت کار سفیدپوستان در حالی که این مجموعه برابری می کرد” “تبعیض معکوس” خواهد بود.

نمایی از نمای سفید SFMOMA ، با حروف قرمز آرم موزه

موزه هنر مدرن سانفرانسیسکو با ناآرامی های ناشی از مسائل مربوط به نابرابری کارگری و نژادی مبارزه کرده است.

(جاش ادلسون / خبرگزاری فرانسه / گتی ایماژ)

هیچ یک از این موارد به دنبال موسسه ای نبوده است که در سال 2019 از گفتن San Francisco Chronicle در مورد اینکه آیا متصدیان امور آفریقایی آمریکایی تبار مشغول کار هستند ، خودداری کرد. علاوه بر این ، SFMOMA به دلیل مقدار املاک و مستغلات اختصاص داده شده به نمایش مجموعه خصوصی فیشر – که بال 305 میلیون دلاری برای آن ساخته – مورد انتقاد قرار گرفته است که متمرکز بر هنرمندان انواع آبی تراشه ، سفید-مرد است. (وقتی در افتتاحیه بال جدید در سال 2016 شرکت کردم ، یک طبقه کامل وجود داشت که شامل یک اثر از یک زن نبود.)

موزه هنر پالم اسپرینگز درخواستی برای اظهار نظر ارسال نکرد. و سخنگوی SFMOMA گفت که رهبری موزه مشغول بازگشایی است و نمی تواند به س myالات من پاسخ دهد. SFMOMA با صدور بیانیه ای در ماه جولای از طرح تنوع و استخدام دو مدیر جدید برای نظارت بر تجربه و تنوع کارکنان در کارمندان خبر داد. هنوز هم موارد اضافه شده تیم اجرایی در زمانی صورت می گیرد که موزه کارمندان خود را اخراج کرده و فعالیت های اجرایی خود را آغاز کرده است.

شروع از بالا

مطمئناً برای تغییر شیوه اداره موزه ها بیش از چند استخدام نیاز است.

“من فکر می کنم آنچه در حال حاضر موزه ها باید واقعاً فکر کنند این است که فراتر از فقط استخدام ما ، چگونه می توانید از ما حمایت کنید؟” اخیراً در پادکست “Works in Progress” UCLA از Hammer’s Christovale سال کرد. “و چگونه ممکن است آن پشتیبانی متفاوت از حمایت سنتی باشد که شما متصدیان خود را ارائه داده اید؟”

او به تایمز می گوید که “مربیگری یک شروع است.” مربیگری “همراه با یک تجربه زیسته است که می توانید درک کنید ، با آن ارتباط برقرار کنید و از آن یاد بگیرید. این تفاوت های ظریف و پویایی از نظر درک نحوه کار در این فضاها برای ما بسیار مهم است. “

برای یک متصدی جوان سیاه پوست ، این مربیان می توانند به طرز حیرت انگیزی اندک باشند. “من به تلما فکر می کنم [Golden, director of the Studio Museum in Harlem] و سیمر لوورلی استوکس [formerly of New York’s Museum of Arts and Design]، “او می گوید. “اما ، در پایان روز ، می توانم همه آنها را از یک طرف بشمارم.”

تلما گلدن ، مدیر موزه استودیوی هارلم ، در هتل استاندارد در هالیوود غربی ، در تاریخ 21 سپتامبر 2018.

تلما گلدن ، مدیر موزه استودیو در هارلم ، در سال 2016 به عضویت هیئت امنای موزه هنری شهرستان لس آنجلس درآمد.

(پاتریک تی فالون / برای تایمز)

این س theال را ایجاد می کند که چه کسی نمایش را در موزه های ایالات متحده اجرا می کند. گزارش ملون نشان می دهد که نمایندگی در بالاترین رده ها سرسختانه سفید باقی مانده است ، فقط 12٪ از نقش های رهبری موزه توسط افراد رنگین پوست در سال 2018 اشغال شده است – یک افزایش ناچیز 1٪ از سال 2015.

در گتی تراست – نهادی که موزه جی پل گتی ، موسسه تحقیقات گتی ، موسسه حفاظت از گتی و بنیاد گتی را اداره می کند – آمارها حتی بدتر هستند. رهبران ارشد ، علی رغم حداقل سه فرصت در سه سال گذشته ، برای اضافه کردن مدیران متنوع به این ترکیب ، به دلیل ترک یا بازنشستگی دیگران ، کاملاً سفیدپوست هستند.

در سراسر 1400 کارمند Trust ، 29٪ خود را BIPOC (سیاه ، بومی ، رنگین پوست) معرفی می کنند ، از جمله همکاران خدمات امنیتی و بازدید کنندگان. این اعداد در مورد موقعیت های حرفه ای که برنامه نویسی را هدایت می کنند ، کم می شوند. در موزه گتی ، فقط 11٪ از افراد متصدی BIPOC – پنج امتیاز کمتر از میانگین ملی ، در یک شهرستان که از هر دو نفر یک نفر لاتین است ، شناسایی می شوند.

در ماه ژوئیه ، کارکنان گتی اعتماد نامه ای سرگشاده به مدیریت ارسال کردند و عدم تنوع و جو را در آن ابراز داشتند که در آن افراد از گروه های کم نماینده احساس “ناخوشایند” می کنند و “خیلی کم موقعیت های قدرت به آنها داده می شود.” این گزارش همچنین اظهارات سهل انگارانه اعضای مدیریت و عدم سرمایه گذاری در زمینه ابتکارات متنوع و متنوع را مورد انتقاد قرار داد.

تیم پوتس مدیر موزه می گوید: “ما فوق العاده ممتاز هستیم.” “ما از نظر مالی تهدید نمی شویم ، همانطور که سایر نهادها هستند.” (گتی در طی شیوع همه گیر اقدام به اخراج و اخراج پرسنل خود نکرده است.) “اما مسائل – مشخصات ، عدم تنوع – به اندازه سایر موسسات چشمگیر و مشکل ساز است.”

بازدید کنندگان از مرکز گتی قبل از همه گیری ، از دهلیز اصلی لابی عبور می کنند

در گتی (که قبل از همه گیری نشان داده شده بود) ، رهبری ارشد کاملاً سفید باقی مانده است.

(آلن جی شابن / لس آنجلس تایمز)

گتی قبل از قیام ها به حل مشکل تنوع خود پرداخته بود. در اوایل سال 2019 ، این شورا یک شورای تنوع ، برابری و شمول تشکیل داد. ماه گذشته ، موزه به طور عمومی طرح 12 صفحه ای را برای نحوه مقابله با کاستی های خود منتشر کرد. این شامل اتخاذ سیاست های ضد نژاد پرستی ، انجام مطالعات منظم حقوق صاحبان حقوق ، انتشار گزارش تنوع سالانه و ایجاد “روند مصاحبه خروج قوی تر” برای درک بهتر دلیل عدم تحرک برخی از کارمندان BIPOC است.

پوتس می گوید که موزه در حال آماده سازی برای ارسال دو موقعیت جدید است که “تمام تلاش برای یافتن نامزدهای مختلف” انجام خواهد شد. او می گوید این موسسه همچنین در تلاش است تا تصور کند چگونه موزه ای که وظیفه اصلی آن جمع آوری هنرهای اروپایی ساخته شده قبل از 1900 است ، از نظر برنامه ای متنوع تر می شود.

برخی از اینها به معنای تحقیق از بین سنگهای سنگین است: یافتن و بدست آوردن کار توسط زنان و دیگر هنرمندان حاشیه ساز. این کار همچنین شامل بررسی شیوه هایی است که برخی از این مضامین ممکن است در آثار قبلاً نشان داده شود (نمایش اخیر به تصویر کشیدن جادوگران سیاه در هنر قرون وسطایی و رنسانس اختصاص داشت). برنامه عکاسی موزه – که تا به امروز گسترش یافته و شامل مجموعه های قوی از آثار هنرمندان مکزیکی و ژاپنی آمریکایی است – فرصت های بیشتری را ارائه می دهد.

چندین نفر از کارمندان گتی برای این داستان مصاحبه کردند ، از طرح تفصیلی موزه استقبال کردند اما در مورد چگونگی تغییر انتظار داشتند بدبین بودند.

یکی از کارمندان می گوید: “بی اعتمادی زیادی وجود دارد که منابع انسانی و مقامات ارشد متفاوت هستند” ، از ترس تلافی جویی خواست نامش مشخص نشود. “بدیهی است ، اگر آنها می توانند موارد موجود در این لیست را به سرانجام برسانند ، اگر می توانند پرسنل متنوع تری داشته باشند که لس آنجلس را بهتر منعکس کند ، این یک پیشرفت است. اما آیا این افراد توانایی انجام چنین کاری را دارند؟ من نمی دانم.”

دلار بزرگ

طبیعتاً ، بدون پرداختن به هیئت امنای موزه ، نمی توانید به مسائل ساختاری موزه بپردازید – چهره هایی که نقش مهمی در حمایت از یک نهاد دارند اما همچنین نابرابری های آن را حفظ می کنند.

قبل از همه گیری ، هیئت مدیره هدف فعالانی بود که منابع ناخوشایند ثروت حامی موزه را زیر سوال می بردند. این شامل وارن کندرز ، نایب رئیس موزه هنر آمریکایی ویتنی نیویورک است که سال گذشته پس از اعتراض فعالان شرکت Decolonize This Place به دلیل تولید گاز اشک آور توسط شرکت وی ، از هیئت مدیره موزه استعفا داد. مالک دیترویت پیستونز ، تام گورس در اوایل این ماه به دلیل سرمایه گذاری در یک شرکت تلفن زندان متهم به شارژ هزینه های گزاف زندانیان برای تماس ها ، از عضویت LACMA استعفا داد.

تام گورس در یک کنفرانس مطبوعاتی قبل از نشان های Detroit Pistons با یک میکروفون صحبت می کند

متولد سابق LACMA ، تام گورس در یک حضور مطبوعاتی در دیترویت در سال 2017.

(دیو Reginek / گتی ایماژ)

یک نظرسنجی در سال 2017 توسط AAM نشان می دهد که 89.3 درصد اعضای هیئت مدیره موزه در ایالات متحده سفید پوست هستند. این رقمی است که در سراسر موسسات ال.اس. بازی می کند: در MOCA ، فقط چهار نفر از 33 عضو رأی دهنده به عنوان BIPOC شناخته می شوند. در LACMA ، تعداد 8 از 53 و در Hammer چهار از 21 است. نه هیئت امنای Hammer و نه هیئت مشاوران آن (که به مدیریت خریدها کمک می کند) یک عضو لاتین ندارند.

این گروه های قدرتمند می توانند تأثیر زیادی بر ماموریت ، جمع آوری ، برنامه ریزی و حتی گیاه فیزیکی آن داشته باشند. (نام یک شهریار میلیاردر را بزنید که دوست ندارد به ساختمان جدیدش سیلی بزند.) این هنرمند ، آندره فریزر در کتاب “2016 در موزه ها ، پول و سیاست” می نویسد ، این کتاب به بررسی بخشش سیاسی متولیان موزه در سراسر کشور می پردازد ، “این ممکن است در خدمت تداوم و مشروعیت بخشیدن به نابرابری اقتصادی و خلع ید باشد که زمینه ساز بسیاری از مشکلات اجتماعی است که سازمان های خیرخواهانه برای حل آن تلاش می کنند.”

CSULB’s Shaked می گوید که تضاد منافع در این هیئت ها معمولاً زیاد است: خریدها را می توان اعضای هیئت مدیره ای که مجموعه دار نیز هستند انجام داد و بنابراین علاقه مند به ارتقا promoting کار هنرمندانی هستند که جمع می کنند.

شاكد می گوید: “آنها باید ثروت را از تصمیم گیری جدا كنند.” “ما نمی توانیم این نهادها را توسط افرادی اداره كنند كه فقط جمع كنندگان ثروتمند هستند. آنها به سایر سهامداران در هیئت مدیره خود نیاز دارند: دانشمندان و هنرمندان و مورخان. “

برخی از موزه ها حرکت های کوچکی در آن راستا انجام داده اند. LACMA Golden Museum موزه استودیو را در سال 2016 به عنوان هیئت مدیره خود منصوب کرد. الگوی جذاب تری که توسط Hammer به کار رفته است ، وظایف گروه های مختلف را از بین می برد: هیئت امنا بر تصویر بزرگ مالی متمرکز است ، در حالی که هیئت مشاور در خریدها نقش دارد. . یک شورای هنرمند جداگانه در مورد سایر موارد مشاوره می دهد.

یک عابر پیاده با پیراهن صورتی از کنار موزه چکش عبور می کند

موزه چکش UCLA در سالهای اخیر در استخدام کارکنان متنوع تر پیشرفت کرده است – اما در برنامه های آن شکاف هایی باقی مانده است.

(Jay L. Clendenin / Los Angeles Times)

کانی باتلر ، مدیر ارشد همر ، می گوید: “کار متنوع و گسترده ای که حدود شش سال پیش شروع کردیم ، از نظر آنها یک چالش بود.”

اما بسیاری از هیئت مدیره ها در طول تاریخ ارزش بیشتری در خرید و گسترش نسبت به کار کردن ، مثلاً ایجاد یک صندوق برای پرداخت حقوق صاحبان سهام دارند.

مدیران موزه ها در م institutionsسسات بزرگ اغلب حقوق شش و هفت رقمی می گیرند و ممکن است مزایایی مانند مسکن رایگان یا وام مسکن بدون بهره داشته باشند. زندگی در پایین بسیار نرم تر است. در SFMOMA ، طبق 990 فرم ثبت شده در IRS ، کل خسارت بنزرا بین سالهای 2015 و 2017 18 درصد رشد کرد – تقریباً در همان دوره ای که کارمندان اتحادیه برای افزایش هزینه های اساسی زندگی می جنگیدند. (از آن زمان بنزرا در پاسخ به خسارات مالی این بیماری همه گیر ، 50 درصد کاهش حقوق پرداخت کرده است.)

در 18 ماه گذشته موجی از کارزارهای سازماندهی نیروی کار دیده شده است که توجه متصدیان گالری را در مناطق اصلی مترو جلب کرده است که درآمد آنها به سختی حداقل دستمزد را کاهش می دهد. مشاغل کیوریتوری سطح ابتدایی ، که معمولاً به مدارج پیشرفته نیاز دارند ، اغلب در سطوحی شروع می شوند که وزارت مسکن و شهرسازی ایالات متحده در بیشتر شهرهای ایالات متحده به عنوان “درآمد پایین” طبقه بندی می کند. (بر اساس مطالعه ای که توسط Assn. of Music Museum of 2017 انجام شده است ، متوسط ​​حقوق ورودی در ایالات متحده 42،458 دلار است – مبلغی که “درآمد کم” در LA و “بسیار کم درآمد” در نظر گرفته شود) در سانفرانسیسکو.)

نمای جانبی از پله های جلو و ستون موزه هنر بالتیمور

موزه هنر بالتیمور از طرح بحث برانگیز فروش نقاشی برای حمایت از حقوق صاحبان حقوق خبر داد.

(موزه هنر بالتیمور)

اخیراً ، موزه هنر بالتیمور با اعلام اینکه سه تابلوی نقاشی بریس ماردن ، کلیفورد استیل و اندی وارهول را به ارزش تقریبی 65 میلیون دلار از ارزش خود تخفیف می دهد ، تیتر اول روزنامه ها شد تا بتواند موقوفه ای را برای جبران اختلاف درآمد در این موزه ایجاد کند.

مدیر موزه ، کریستوفر بدفورد ، می گوید: “ادعاهای گسترده سهام عدالت قابل دفاع نبود ، یک نمایشگاه مارک بردفورد در گالری های ما انجام دهید ، سپس برای نگهبانی از این آثار هنری بی ارزش یک ساعت 13.50 دلار به یک نگهبان پرداخت کنید.” “این روح این نهاد نیست.”

او می گوید ، هدف این است که سطح دستمزد ساعتی کارمندان خانه را به 20 دلار در ساعت برساند ، برای دستمزد سالانه تقریباً 42000 دلار تا ژوئیه 2022. (در حال حاضر نگهبانی که 13.50 دلار در هر ساعت کار می کند ، 28000 دلار سالانه به خانه می برد – طبق HUD در گروه “بسیار کم درآمد” در شهر بالتیمور.)

این یک هدف تحسین برانگیز است. یک کارگر در یک موزه معتبر صرفاً برای زنده ماندن مجبور نیست دو شغل تمام وقت داشته باشد. اما این فروش خشم منتقدان را تا حدی به دلیل بی نظمی های احتمالی رویه جلب کرده است. همچنین ، همانطور که كریستوفر نایت ، منتقد هنری تایمز ، در یك داستان اخیر اشاره كرد ، هیئت مدیره را از قلاب ساخت م institutionسسه ای كه منصفانه تر است ، می گذارد.

بدفورد می گوید: “هر مدیر موزه می داند که جمع آوری پول برای ابتکارات جنسی آسان تر از موقوفه ای است که برای تأمین بودجه انجام می شود.”

نمونه مورد: LACMA گروه کوچکی از کارگران خط مقدم را اخراج کرد حتی وقتی که با یک برنامه ساخت مجدد 750 میلیون دلاری ماموت پیش رفت و هیچ مدیر اجرایی کاهش حقوق نگرفت.

اما تا زمانی که موسسات از متولیان خود تقاضای بیشتری نداشته باشند ، تغییر واقعی اتفاق نمی افتد.

مطمئناً ، اگر چند رندو در اینترنت بتواند 10،000 دلار برای کمک به یک اسکیت بورد هماهنگ کننده لب Fleetwood Mac در آیداهو جمع کند ، بهترین ذهن انسان های بشردوستانه می توانند نحوه ساختن یک مدل بودجه را که به نگهبانان موزه حقوق قابل قبولی می دهد ، بفهمند. برای اینکه اگر هیئت مدیره ها در مورد سهام عدالت صحبت می کنند ، آنها باید مایل به تأمین بودجه آن نیز باشند.

شاكد مي گويد: “رهبري موزه نياز به طوفان در باستيل دارد.”

تغییرات کوچک

زمانی برای تفکر خلاق درباره چگونگی ساماندهی مجدد موزه ها بوده است.

کیوریتورهایی مانند Yesomi Umolu ، برگزار کننده دوسالانه معماری سال گذشته شیکاگو ، و La Tanya S. Autry، که به هدایت کمپین آگاهی عمومی # موزه ها غیر ضروری است ، در مورد چگونگی برداشت و پیشرفت موزه ها نوشته و سخنرانی کرده است. در کال ایالتی لانگ بیچ ، دانشکده مطالعات موزه گفتگوهای آنلاین را ترتیب داده و این مسائل را درگیر کرده است. و یک مجموعه موزه چکش با عنوان “از نو تصور کردن موزه” به چگونگی اجرای موزه های عادلانه تر در موزه ها می پردازد.

Hammer’s Butler می گوید: “این موازی با مکالمه هایی است که در داخل موزه در جریان است.” “شما نمی توانید مکالمه را در جمع داشته باشید مگر اینکه شخصاً آن را داشته باشید.”

سه نفر از هشت مسئول تعلیماتی Hammer BIPOC هستند – نمایندگی بیش از دو برابر میانگین کشوری. اما این موزه نقاط ضعیفی دارد. در L.A. مکزیک ، مدت هاست که برنامه نمایشگاه انفرادی آن از هنرمندان Chicano غافل شده است. باتلر می گوید: “کارهای زیادی باید انجام دهیم.”

اگر هیئت مدیره ها در مورد سهام عدالت صحبت می کنند ، آنها باید تمایل داشته باشند که آن را نیز تأمین مالی کنند.

کارولینا A. میراندا

Aruna D’Souza ، نویسنده “Whitewalling: Art، Race & Protests in 3 Acts” ، خاطرنشان می کند که این کار می تواند با کارهای کوچک آغاز شود.

او می گوید: “بی گناه ترین چیزها می توانند یک موسسه را تغییر دهند ، مانند کار در خانه یا انعطاف پذیر بودن در برنامه ها یا ترک سیاست”. “شما با افرادی در جامعه معلولیت صحبت می کنید که می گویند ،” ما سالهاست که از خانه درخواست کار می کنیم و به ما گفته اند که قابل تحمل نیست. و اکنون همه از خانه کار می کنند و خوب است. “این نکته جالب در مورد همه گیری است – همه مواردی که به ما گفته شد غیرممکن است ، امکان پذیر است.”

در SFMOMA ، اتحادیه موزه برای کارآموزان هنر ، کارگرانی که هنر را در موزه ها نصب می کنند ، شاگردی می کند. نات نایلور ، سازمان دهنده اتحادیه بین المللی دفتر و کارمندان حرفه ای ، محلی 29 ، می گوید که این منطقه عمدتا سفید و مردانه باقی مانده است. “ما می خواهیم آن را متنوع تر کنیم.”

به ویژه نهادهای کوچکتر مملو از آزمایش هستند.

کامرون شاو ، معاون مدیر و مدیر ارشد موزه آمریکای آفریقایی آمریکایی کالیفرنیا.

کامرون شاو ، معاون مدیر و مدیر ارشد موزه آمریکای آفریقایی آمریکایی کالیفرنیا.

(Matt Sayles)

در موزه آمریکای آفریقایی کالیفرنیا ، معاون مدیر کامرون شاو در تلاش بوده است تا مدل های همکاری بیشتری را برای تصمیم گیری توسعه دهد تا کارمندان در تمام سطوح بتوانند صدای بیشتری در موسسه داشته باشند.

وی می گوید: “این افسانه درباره هنرمند تنها گرگ و متصدی نابغه وجود دارد و این واقعاً توانایی موسسات ما را در ارزش های خود تضعیف می کند.” “من فکر می کنم واقعاً مهم است که ما این افسانه ها را برطرف کنیم.”

روشهای جمعی کار همچنین روشهای کار برخی از موسسات با مخاطبانشان را تغییر می دهد.

Horse Capture ، یکی از اعضای قبیله A’aninin در مونتانا ، که بر مجموعه های بومی گسترده در Autry نظارت می کند ، به دلیل ادغام جوامع بومی در هر مرحله از مراحل نظارت شناخته می شود – گروههایی که در گذشته توسط موزه ها در گذشته به حاشیه رانده می شدند .

او می گوید: “برای من کیوریتور کسی نیست که در یک اتاق با انبوهی از کتابها نشسته باشد.” “برای من ، بخشی از این تعامل با جوامع بومی است تا بتوانیم با هم شریک داستان باشیم.”

نمایی از ورودی اصلی موزه اوتری در پارک گریفیت

متصدیان موزه ها مانند موزه اتری غرب آمریکا در حال ابداع روش های جدید کار هستند.

(مری فورگیون)

این حرکتی است که می تواند م institutionسسه ای را که به عنوان معبد دورافتاده در نظر گرفته می شود به یک انجمن مشترک پر جنب و جوش تبدیل کند.

اصل موضوع

در مقاله خود در سال 1990 ، برگر نوشت كه “با توجه به نژاد ، موزه های هنر در بیشتر موارد مانند بسیاری از مشاغل دیگر در این كشور رفتار می كنند – آنها سعی كرده اند منافع محدود مشتریان و مشتریان طبقه بالاتر خود را حفظ كنند.”

همین مسئله است که اکنون روی میز است.

در ادای احترام اخیر به برگر (که در ماه مارس درگذشت) ، كه توسط مركز هنر و سیاست Vera List در مدرسه جدید نیویورك برگزار شد ، روزنامه نگار دیوید گونزالس ، یك دوست دیرینه برگر ، گفت كه بسیاری از آنچه منتقد نوشت مردم را ناراحت کرد: “ما با ساختاری روبرو هستیم که این مسئله را تقویت می کند ، و می دانید که با کارآموزی ، بورسیه یا کمیته ای برای تنوع ، ساختارها راحت نمی شوند یا بهتر نمی شوند.”

در ماه های اخیر ، موزه ها اقداماتی را انجام داده اند – گام های کودک. اما تغییر واقعی چیزی بیش از تکان دادن در اطراف کار هنرمندان BIPOC مانند برخی از پرچم های تنوع خواهد بود. همانطور که برگر متذکر شد ، این امر مستلزم بازتاب شدید شخصی و تغییرات واقعی زیرساختی است. پس از آن ، و فقط در آن صورت ، موزه ها مطابق با ایده آل های گفته شده خود عمل می کنند.

منتشر شده در دانلود فیلم