رفتن به نوشته‌ها

رویا آایرز ، افسانه L.A. jazz-soul دارای آلبوم جدید و امید جدیدی برای آینده است

این متن شعر بسیار جهانی است که در یک شیار بسیار ضروری است ، به طوری که به نظر می رسد که آهنگ از بلندگوها پخش می شود.

زندگی من ، زندگی من ، زندگی من ، زندگی من در آفتاب
همه عاشق آفتاب هستند.

روی ویرافون ، نوازنده گروه موسیقی و نوازنده ویبرافون ، که در خیابان ورنون درست در جنوب مرکز شهر لس آنجلس متولد و بزرگ شده است ، ساخته و اجرا شده است ، “همه از آفتاب دوست دارند” از زمان انتشار در سال 1976 به یک سرود کالیفرنیای جنوبی تبدیل شده است.

https://www.youtube.com/watch؟v=3nKxncEFwqE

با انتشار جزئی ، آهنگ روح جاز محور در شماره 51 در نمودارهای بیلبورد به اوج خود رسید. طول عمر آن تا حد زیادی به دلیل استفاده در مسیرهای هیپ هاپ و روح است. قطعه های ترانه توسط دکتر دره ، مری جی بلژی ، جی دیلا ، 2Pac ، جی کول و ده ها نفر دیگر نمونه برداری شده است. صدها هنرمند دیگر از جمله تایلر ، خالق ، جیل اسکات و مادلیب از آیرز نمونه برداری کرده اند و او را در بین سازندگان موسیقی و دی جی جایگاهی مبهم به دست آورده اند. کار او در دهه هفتاد پیشرو گروه شش قطعه Roy Ayers Ubiquity به تولید زیرنویس موسوم به اسید جاز کمک کرد.

اکنون ، در گرگ و میش کار خود ، Ayers ، 79 ، به تازگی آلبوم روح-funk ، “روی آایرز JID002” منتشر کرده است ، که ایده هایی از دوران نخستین خود “… Sunshine” است. مجموعه ای کاملاً مرتبط که به همراه فیلمبرداری سریال «Jazz Dead» در سال 2019 در یک کلوپ شبانه Highland Park ضبط شده است ، این هشت آهنگ به نویسندگی و آهنگسازان Adrian Younge و Ali شهید محمد (A قبیله ای) با آهنگسازی و آهنگسازی آایرز اجرا شد. تلاش) در استودیوی Younge’s Linear Labs در بلوار فیگوئروا.

آیرز در طی مکالمه تلفنی اخیر از خانه خود در نیویورک سیتی ، گفت که یونژ و محمد در مورد ضبط در میانه ی سری از فجایع در فوریه 2019 به او نزدیک شدند. “وی گفت:” وقتی به نتیجه رسیدند ، من بسیار سپاسگزارم. ” اما اندکی پس از شروع مصاحبه ، با این حال به نظر می رسید که آیرز در مورد ضبط کردن در مورد بحث صحبت می کند.

دختر و مدیر آیرز ، آینا آیرز ، در كنار او ایستادند ، از آنچه كه او “در حال حاضر كمی از سردرگمی است” عذرخواهی كرد و خواستار مصاحبه مجدد شد. او بعداً توضیح داد: “پدر من چند ماهه از 80 سالگی خجالتی نیست و با این کار چالش های جسمی و روحی را به همراه می آورد که همه افراد هنگام رسیدن به سن او تجربه می کنند.” روی بقیه مصاحبه را از طریق ایمیل به پایان رساند.

روی آیرز

روی آایرز در جشنواره Kool Jazz ، سینسیناتی ، اوهایو ، 1976 اجرا کرد.

(دیوید ردفرن / ردفنس)

سال گذشته در اتاق Lodge در Highland Park ، بازی ویبرافون Ayers با اطمینان و اطمینان انجام شد. در مقابل جمعی از همشهریان ، طی چهار ست فروخته شده در طی دو شب ، آیرز در مرحله ایستاده بود ، روسری گره زده شده به عنوان کلاه و یک جفت چمدان روی سرش پیچیده شده بود و کلیدهای ساز خود را می زدند و منجر می شدند. گروه را از طریق مجموعه ای از جاز-فان گسترده ، بسیار پراکنده پخش می کند. یونگ و محمد بخشی از این عملکرد بودند و قبل از موعد آنها از Ayers مستقر در نیویورک دعوت کردند تا در آزمایشگاه های Linear ضبط شوند.

جلسه و حماسه ها بخشی از پروژه ای به نام “Jazz Dead” بود که در اوایل سال 2020 اولین مجموعه خود را کنار گذاشت. این آلبوم آیرز را آزار داد و کارهای جدیدی را از دیگر هنرمندان با جاز جان ، روح و هنرمندان لاتین بدست آورد: ساکسیفونیست گری بارتز ، کیبورد صفحه کلید لونی لیستون اسمیت ، گروه موسیقی جاز-سرگرم کننده برزیلی Azymuth ، چند سازنده و همکار گیل اسکات-هرون ، برایان جکسون ، bossa nova outlier خوائو دوناتو ، خواننده و ترانه سرا مارکوس وول و ساکسوفونیست داگ کارن. گروه موسیقی جوان و محمد ، ساعت نیمه شب ، این مجموعه را گرد هم آوردند.

آیرز نزدیک به یک دهه آلبوم تمام قد منتشر نکرده است. در ضمن ، میراث او فقط رشد کرده بود.

آیرز متولد و بزرگ شده در East Vernon در بلوار جاز در آن زمان و در خیابان R&B از خیابان پر رونق ، شروع به پخش موسیقی کرد و از اواسط دهه 1940 شروع به پخش موسیقی کرد و اولین اعتبار خود را به عنوان بخشی از جنبش جاز جالب شهر بدست آورد. اولین آلبوم انفرادی او در سال 1963 با عنوان “West Coast Vibes” توسط ویراستار فقید Downbeat و منتقد جاز Times به لئونارد Feather تولید شد ، و در طول دهه 1960 Ayers مجموعه ای از آلبوم ها را برای برچسب ها از جمله Pacific Jazz و Atlantic منتشر کرد.

او در اوایل دهه 1970 به موسیقی نیوكارك رفت و به نیویورك منتقل شد ، Ubiquity را تشکیل داد و به Polydor Records امضا كرد. نه آلبوم استودیویی Roy Ayers Ubiquity ساخته شده از سال 1972-77 مهمترین اثر او محسوب می شوند.

آیرز در سال 2013 با الهام از “همه همه آفتاب را دوست دارند” به مصاحبه كننده گفت: “ما قبلاً می دیدیم كه خورشید از بین می رود.” شما نمی توانید آن را باور کنید. این وحشتناک بود. “

آدریان یونگ و علی شهید محمد در استودیوی یونس در هایلند پارک نشان داده می شوند.

ادرین یونژ ، چپ و علی شهید محمد (از قبیله ای به نام تلاش) در استودیوی یونگ در هایلند پارک است.

(کرک مک کی / لس آنجلس تایمز)

با روحیه ای که حتی در تاریکی ترین روزها می تواند قطع شود ، خوش بینی و منطق آهنگ غیرقابل انکار بود. چه کسی می تواند با یک مزمور برای آفتاب و زندگی پر از “زنبور عسل و چیزها و گلها” استدلال کند؟

آیرز وقتی از وی درباره جایگاه آن در فرهنگ کالیفرنیای جنوبی سؤال شد ، گفت: “من این آهنگ را نوشتم زیرا آن را حس کردم.” “شاید به این دلیل که در ساحل غربی آفتابی و دوست داشتنی است ، آن اتفاق افتاد.”

یا شاید این صدای ویبرافون Ayers است ، که تقریباً در طول 70 سال از بازی کردن ، تبدیل به یک پسوند خالص و بدون مانع از صدای او شده است. پدر و مادرش هر دو سازهای خود را نواختند ، و هنگامی که او کوچک بود ، وی را به دیدن لیونل همپتون نوازنده جاز ویبرافون در تئاتر پارامونت در بویل هایلز بردند. در طول کنسرت ، همپتون صحنه را ترک کرد تا با مردم در تعامل باشد. آیرز در سال 2014 یادآوری کرد: “وقتی او از کنار من گذشت ، من یک جفت بازار ویبرافون را به من تحویل دادم و من آنها را گرفتم.” من پنج سال داشتم و مادرم گفت که وی چند لکه روحانی بر من گذاشته است. “

هفتاد و پنج سال بعد ، این لرزش ها باقی مانده است. آیرز در پاسخ به این سؤال كه میراث خود را پاسخ داده است ، گفت: “دوست دارم این باشم كه من یكی از بزرگترین لشكرهایی بوده ام كه ​​تا به حال زندگی كرده ام. شخصی که می توانست و دیگران را الهام بخش ، و در این دنیای دیوانه کننده موسیقی و هنری بسیار مورد احترام بود. “

https://www.youtube.com/watch؟v=xuDUWp4h9h4

او لازم نیست نگران باشد به همین دلیل یونژ و محمد ، که به خاطر امتیازات مشترک خود برای سریال “لوک کیج” مارول ، تحسین کردند ، در زمستان سال 2019 با او وارد استودیو شدند. گفتگوهایی که از سالها پیش آغاز شده اند ، “یونگ رکورد آیرز را” اساساً میراث او را “خواند و ما به او و ما از موسیقی او یاد می گیریم. در این جلسه ترومبونیست کهنه کار ، فیل رانلین و تنکس ساکسوفونیست تنور وندل هریسون شرکت کردند که هر دو پرونده ای برای Tribe Records Tribe Records با نام J.A.

یونگ گفت ، “ما همه پیرتر هستیم و بسیاری از این نمادها هنوز زنده و خوب هستند” ، گفت: این پروژه “به عنوان راهی برای همکاری با این هنرمندان با تابش جدید خدمت می کند.”

https://www.youtube.com/watch؟v=kBu1w_ERX0A

جلسات استودیو و مجموعه های زنده ، با هماهنگ کننده “Jazz Is Dead” با اندرو لوژرو ، به منظور جشن گرفتن میراث هنرمندان در حالی که هنوز قادر به بازی هستند ، طراحی شده اند.

یونس می گوید: “در فرهنگ موسیقی ، بسیاری از اوقات ما به کار با نمادهایی که از ما الهام گرفته اند ، برنمی گردیم.” “چیزی که بسیار در فرهنگ سیاه ادغام شده است اینست که وقتی چیزی را تمام کنیم ، ترک می کنیم. این یکی از بهترین ویژگی های ما نیست. ” وی می افزاید: “ما باید همواره میراث خود را طبق سنت فرهنگهای دیگر حفظ کنیم.”

یونس خاطرنشان می کند یکی از استثنائات ، تولیدکنندگان هیپ هاپ و هواداران فداکار است که آهنگ های مهندسی معکوس را دنبال می کنند. “وقتی نمونه های خاصی را ضبط می کنید و به سوابق اصلی برگشته اید ، اکنون در حال مطالعه هنرمندانی هستید که هرگز آنها را کشف نکرده اید. اکنون ، شما نه تنها هیپ هاپ را دوست دارید ، بلکه آهنگ های کشور را که نمونه برداری آنها را دوست دارید دوست دارید. شما گروه راک روانگردان را که نمونه برداری کرده اید دوست دارید. شما جاز را دوست دارید. ”

یونگ می گوید ، برای کل زندگی آنها ، هیپ هاپ “مجرایی بوده است ، پلی برای گذشته برای ما”. “اکنون که ما در مورد ایجاد موسیقی فکر می کنیم ، انگار ما در ذهن خود به فکر این نمونه ها هستیم.”

در واقع ، Younge برای اولین بار در مورد موسیقی Ayers از طریق نمونه های Tribe Called Quest اطلاعات کسب کرد. یونگ گفت ، “من به عنوان یک نوازنده پیشرفت کردم و بیشتر مبتنی بر کارهایی بود که علی انجام می داد.” ”

مشهورترین ، Tribe Called Quest بخش هایی از Ayers ‘”Runnin’ Away” را برای آهنگ 1989 “شرح یک احمق” در سال 1989 و آهنگ “Royin ‘Away” ساخته Roy Ayers Ubiquity در سال 1974 با عنوان “Feel Like Makin’ Love” در “Keep It Rollin” در سال 1989 ، از آلبوم کلاسیک گروه هیپ هاپ در سال 1993 ، “Midnight Marauders”

https://www.youtube.com/watch؟v=wMo2nmliHTg

میله ها و استراحت از آهنگ های روی “روی آایرز JID002” می تواند به آسانی در کارهای بعدی نمونه برداری شود. غنی با یک گروه موسیقی خواننده که ابراز مثبت می کند و از قدرت موسیقی لذت می برد تا همانطور که آهنگ آغازین آن را توصیف می کند ، “ارتعاشات را همزمان سازد ، آهنگ هایی مانند “Hey Lover” متن های سنگین شیار را برای عاشقانه های با لهجه 2020 تنظیم می کنند. “Solace” یک تمرین چهار دقیقه ای است که می گوید Ayers در میان کلیدهای خود مانور می دهد و گویی در پاراگراف های ملودیک صحبت می کند.

بسته شدن آهنگ “صداهای آفریقایی” ویژگی های کلمات تلاوت یونس ، بخشی از آن توسط آایرز است که “صداهای سیاه و قهوه ای ، این صداهای آفریقایی” را جشن می گیرد. این می تواند برای اعتراضات کنونی Black Lives Matter یا در هر نقطه از تاریخ کشور نوشته شود. یونگ با ابراز امیدواری از “دیدن سایه های مه آلود آمریكا” ، گفت: “بدون انتخاب ، ما این قدرت را داریم كه از قدرت خود استفاده كنیم تا در برابر نفرت طغیان كنیم.”

این آلبوم نتیجه می گیرد ، “با انتخاب و زور ، ما در خورشید آفریقا رنگی می شویم.”

نه یونگ و نه محمد نمی خواستند علناً درباره دانشکده های رو به زوال Ayers صحبت کنند. محمد خاطرنشان كرد كه در طول جلسات ، فهمید كه هنگام ضبط آیرز ، “می خواهید در مدت زمان كوتاهی بهترین او را بدست آورید.”

آایرز در پاسخ به این سوال که چگونه فکر می کند این آلبوم معلوم شده است ، پاسخ اجمالی داد. “من فکر کردم صاف به نظر می رسد. مطمئناً برخی از شیارهای خوب در این آلبوم. “

آایرز که جشن تولد 80 سالگی خود را در ماه سپتامبر برگزار می کند ، گفت که اعتراضات مربوط به قتل جورج فلوید به دست پلیس ، او را به جهانیان امیدوار می کند که فرزندان و نوه های او به ارث می برند. وی نوشت: “من خوش بین هستم ،” برای اولین بار در مدت زمان طولانی و طولانی. “

منتشر شده در دانلود فیلم