رفتن به نوشته‌ها

تمرکز ایندی: یک خانواده در سیستم “Time” با سیستم روبرو می شود

سلام! من مارک اولسن هستم به نسخه دیگری از راهنمای میدانی منظم خود در دنیای فقط فیلمهای خوب خوش آمدید.

یک هفته دیگر و خبرهای بدتر برای سالن های سینما. رایان فاگندر در مورد “نقطه بحران” صنعت نمایشگاه و تعطیلی 536 سالن سینمای Regal در ایالات متحده نوشت. این اعلامیه چند روز پس از فیلم بعدی جیمز باند ، “هیچ وقت برای مرگ” ، از افتتاحیه برنامه ریزی شده در ماه نوامبر منتشر شد تاریخ به آوریل سال آینده.

همانطور که اریک وولد ، تحلیلگر اقتصادی گفت ، “ما مدتی تأکید کرده ایم که صنعت راه اندازی مجدد نمایشگاه از دست غرفه داران خارج شده است. اما اگر استودیوها به پنجره انتشار ادامه دهند ، ممکن است در زمان آماده شدن چیزی وجود نداشته باشد. “

جن یاماتو درباره اکران “Possessor Uncut” ، داستان ترسناک علمی-تخیلی ناخوشایند فیلم Brandon Cronenberg با بازی آندریا رایزبورو به عنوان قاتلی که به مغز دیگران نفوذ می کند و از آنها به عنوان ابزار قتل استفاده می کند ، نوشت.

رایزبورو گفت: “این احساس که به طرز اجتناب ناپذیری توسط انسان انسانی دیگر جذب شده و یا در آن تجزیه شده است و سپس مجبور شده است به آنچه شخص ممکن است آن را بنامد برگردد ، که کاملاً بیگانه است ، بسیار آشنا بود.” “این بسیار شبیه بازیگری است ، اما بدون قتل.”

امی کافمن در فیلم “دیک جانسون مرده است” در فیلم کریستن جانسون ، فیلمساز ، پس از تشخیص بیماری زوال عقل توسط پدرش با فیلمبرداری و فیلمبرداری از نسخه های مکرر مرگ او ، فیلمی در مورد پدرش ساخت.

“پیچ مرگ ، مرد!” جانسون گفت. “من واقعاً فکر می کنم سینما سفر زمان است. وقتی در حال تماشای افرادی هستیم که از طریق فیلم دوستشان داریم ، آنها برای ما زنده هستند. بنابراین من مثل این بودم: “آیا می توانم از سینما بخواهم پدرم را برای همیشه زنده نگه دارد؟” من می خواستم از هر ظرفیتی استفاده کنم تا بفهمم برای تغییر این واقعیت چه کاری می توانیم انجام دهیم. “

“یک روز بارانی در نیویورک” با تأخیر طولانی مدت وودی آلن ، با بازی تیموتی چلامت ، اِل فانینگ و سلنا گومز ، سرانجام در سینماهای ایالات متحده اکران می شود و به زودی راهی سیستم عامل های دیجیتالی می شود. و گرچه در لس آنجلس افتتاح نمی شود ، من به هر حال آن را مرور کردم و آن را “پایین ترین رده آلن” خواندم ، مطمئناً شایسته هرگونه برداشت از کار درگیر آن نیست. actually واقعاً خوب بود که از وودی آلن فاصله بگیرم. petulance ساینده خاطرات او [‘Apropos of Nothing’] فقط امتناع مداوم او را برای انعکاس یا رشد تأکید کرد ، در حالی که بی تفاوت نوشتن و کارگردانی “یک روز بارانی در نیویورک” بیشتر شبیه همان است. “

از این خبرنامه لذت می برید؟ مشترک شدن در لس آنجلس تایمز را در نظر بگیرید

پشتیبانی شما به ما کمک می کند تا اخبار مهمترین موارد را ارائه دهیم. مشترک شوید.

‘زمان’

مستند بسیار پرهیجان “زمان” به کارگردانی گرت بردلی ، داستان سیبیل فاکس ریچاردسون است که توسط فاکس ریچ می رود ، زیرا بیش از 20 سال برای آزادی شوهرش رابرت ریچاردسون از زندان که او در آن زندان است ، می جنگد. حکم 60 ساله در همان زمان ، او پسران آنها را تربیت می کند و سعی می کند زندگی را به سادگی ادامه دهد. این فیلم پرتره ای از یک خانواده و تصویری نمایشی از نابرابری های سیستم زندان است. با بافتن ویدئوی آرشیوی خانگی صمیمی و مطالب جدیدتر ، بردلی جایزه کارگردانی مستند را برنده شد وقتی این فیلم در اوایل سال جاری در Sundance به نمایش درآمد. این فیلم در حالی که سالن های نمایش آن آزاد است اکران محدودی دارد و از 16 اکتبر در Amazon Prime پخش می شود.

برای روزنامه تایمز ، جاستین چانگ نوشت: “ضرر ویرانگری که آنها احساس می کنند ، به نوعی حاد تر ، و نه کمتر ، ناشی از برابری واقعی واقعی شادی ، موفقیت و تحقق در زندگی آنها است. «زمان» نوعی لحظه از بزرگ و کوچک است. بیش از همه ، ما می بینیم که ریچ به تدریج (هرچند از نظر زمانی) به خود نمی آید ، خواه در جرم قبلی خود در کلیسا حساب کند ، با ضبط یک آگهی تلویزیونی برای نمایندگی اتومبیل که اکنون اداره می کند یا در مورد درد بدون شوهرش پیر می شود – و می بیند که پسرانش بدون پدرشان بزرگ می شوند. “

برای نیویورک تایمز ، لیزا کندی نوشت: “اگر کسی داستان دردناک بودن غیبت را در اثر بازگشت به خانه قضاوت کند ،” زمان “ناامید کننده نیست. و همچنین به صحنه “بسته شدن” ختم نمی شود. (چطور ممکن است؟ اینقدر در انتظار فاکس و راب ریچ و پسرانشان است.) در عوض مستند از طریق فیلم بایگانی به یک بوسه بازمی گردد – قبل از زمان ، قبل از جرم. ما می توانیم این وارونگی را فقط یک حرکت امید بدانیم. اما لحظات پایانی “Time” را نوع دیگری از عدالت ترمیمی در نظر بگیرید – یکی از نشانه های احیای خانواده در حالی که تصدیق می کند چیزهای زیادی از دست رفته است. “

ک. آستین کالینز برای رولینگ استون نوشت: “این یک مستند جنایی واقعی نیست. و در وهله اول ، باید استدلال شود – در واقع ، “زمان” به طرز قانع کننده ای این مسئله را مطرح می کند – برای پرسیدن سerالات کمتر در مورد آنچه که مردم انجام داده اند برای “سزاوار” زندان و بیشتر در مورد تأثیر زندان ، نه تنها بر روی افراد داخل بلکه مردمی که منتظرند خانه شان بیایند. برای این خانواده و بسیاری دیگر ، زندانی نبودن پدر است. این غیابی است که بقیه زندگی خانواده را ساختار می دهد. … بردلی تصمیم گرفت احساس عدم حضور را در ما ایجاد کند – برای دیدن آن ، حساب کردن با آن ، شوکه شدن از آن. “

برای Hyperallergic ، Beandrea جولای نوشت ، “هم از نظر فنی مبتکرانه و هم بسیار عمیق ،” زمان “معجزه ای از یک فیلم است که از طریق یک لنز فمینیستی سیاه ، نگاهی تأثیرگذار به تأثیر سیستم عدالت کیفری بر خانواده های سیاهپوست ارائه می دهد.

فاکس ریچ در فیلم

فاکس ریچ در فیلم “زمان”.

(استودیوی آمازون)

“کاملاً تحت کنترل”

“کاملاً تحت کنترل” به کارگردانی الکس گیبنی ، اوفلیا هاروتونیان و سوزان هیلینگر ، خلاصه ای ویرانگر از بحران COVID-19 در ایالات متحده و عدم مدیریت رهبری فدرال در مدیریت آن است ، و حاوی اطلاعاتی از چند هفته گذشته . این فیلم امشب در Vineland Drive-In به نمایش درمی آید. این برنامه در تاریخ 13 اکتبر در VOD در دسترس خواهد بود و در تاریخ 20 اکتبر در هولو راه اندازی می شود.

امی کافمن با گیبنی ، هاروتیان و هیلینجر که هرگز هنگام کار در این فیلم در اتاق نبودند ، درباره ساخت سریع و بی سر و صدا پروژه و بیرون بردن آن قبل از انتخابات آینده صحبت کرد.

همانطور که گیبنی گفت ، “شما می خواهید راهی برای بازخواست مقامات و برخی از اطلاعاتی که با آن انجام می شود داشته باشید. بنابراین در اینجا کارنامه ای برای رسیدگی به بیماری همه گیر وجود دارد که افراد می توانند قبل از رأی دادن ، روی آن تامل کنند. این فیلمی بود که واقعاً مربوط به صلاحیت بود ، شماره 1. هیچ کس از نظر دموکرات در مقابل جمهوریخواه دوست نداشتیم که این به نظر سیاسی باشد. همچنین ، از تجربه خودم ، احساس کردم که این یک فیلم جنایی است. این یک جرم سهل انگاری و یک جرم کلاهبرداری بود. و این جنایات ، که در دادگاه افکار عمومی تحت پیگرد قانونی قرار دارند ، کشته شدیدی دارند.

جاستین چانگ که برای روزنامه تایمز مرور می کرد ، نوشت: “” کاملاً تحت کنترل “هم یک تراژدی حرکت آهسته است و هم یک هجوم بیمارگونه است. تقریباً نه ماه از افزایش پیوسته تنش و سقوط بی نظم در عرض دو ساعت را فشرده می کند. این میزان خشم کاملاً متمرکز است و شاید برای هر کسی که اخبار را دنبال می کند یک مقدار اضافی باشد. اما حتی با تکرارها و نظارت های گاه و بیگاه که ناشی از داستان سرایی از تیترهای اصلی است ، اما در اینجا دیده می شود که تصویر بزرگتر به وضوح و با قاطعیت همانطور که در اینجا ارائه می شود ، جای خالی دارد. “

برای گاردین ، ​​چارلز برامسکو نوشت ، “متن گیبنی حجم زیادی از تحولات را در یک جدول زمانی منسجم قرار می دهد که کاخ سفید ترامپ را در برابر آژانس های مستقل اختصاص داده شده برای حفظ امنیت عمومی قرار می دهد. دستورالعمل ارائه یک تصویر مثبت در برابر گسترش جهنم واقعیت. دسترسی یک حیاتی ترین دارایی را اثبات می کند ، اتصالات تولید کنندگان به ما یک صندلی ردیف اول در شکست سیاست های آبشار می دهد. … همه گفته شده ، روش های آموزشی کمتری برای افزایش فشار خون شما به مدت دو ساعت وجود دارد ، و تازه کارهای تازه نفس توییتر که خود را با یک قطره قطره از عناوین دیوانه وار تغذیه می کنند ، جای بسیاری دارند. با عنوان خنده آور شروع می شود ، به نظر می رسد این اصلاح طاقت فرسای تاریخ دیروز برای آنها مناسب است. “

صحنه ای از مستند

صحنه ای از مستند “کاملاً تحت کنترل”.

(نئون)

گل رز زرد

“گل زرد” به کارگردانی و نویسندگی مشترک دیان پاراگاس ، داستانی از جاه طلبی های نمایش و مبارزات مهاجرتی است که هم به موقع و هم بی وقت احساس می شود. اوا نوبلزادا ، ستاره برادوی (“Hadestown”) اولین فیلم خود را در نقش رز گارسیا ، نوجوان فیلیپینی ساکن تگزاس که آرزو دارد یک ستاره موسیقی کانتری شود ، آغاز می کند. هنگامی که مادر وی (پرنسس پونزالان) در یک حمله ICE بازداشت می شود ، دیدگاه رز از رویای آمریکایی به شدت تغییر می کند.

کیتی والش که برای روزنامه تایمز مرور می کرد ، نوشت: آن را به چالش کشیدن بی جهت می کند. “گل زرد” با عشق و قدردانی عمیق نسبت به فرهنگ موسیقی و تاریخ آستین ، مکانی که در آن رز فقط به عنوان یک خواننده ، ترانه سرا و قصه گو احساسات واقعی خود را از قلب بیان می کند ، تزریق شده است. این که داستان او یکی از تلاش های مناسب برای جا افتادن ، از دست دادن مادرش به دلیل یک دولت بیش از حد و غیرانسانی است ، نه تنها او را به بزرگترین هنرمندان کشور در گذشته متصل می کند ، بلکه داستان او را به طرز احساسی ، و به طور مناسب ، معاصر می کند. “

برای نیویورک تایمز ، کریستن یونسو کیم با ابراز ناراحتی از استفاده فیلم از کلیشه نجات دهنده سفید ، در این مورد یک عامل غیر منتظره مهربان ICE ، نوشت: “شرم آور است با توجه به تمام یادداشت های دوست داشتنی که” گل زرد “موفق به ضربه زدن می کند ، به ویژه با صحنه های میله ای روشن و سرحال و اجرای نوبلزادا از نظر احساسی ، با صدای عسلی (اولین نقش او در صفحه نمایش). مهمتر از همه ، موسیقی بیشترین قدرت ماندگاری را دارد – این لطف صرفه جویی در فیلم است ، درست مثل رز در تاریک ترین روزهایش. “

اوا نوبلزادا در فیلم

اوا نوبل زادا در فیلم “گل رز”.

(سونی)

منتشر شده در دانلود فیلم